9位塑造摄影史的开拓性女性

女摄影师的历史可以追溯到摄影本身的开始。然而，虽然像安塞尔·亚当斯（Ansel Adams）和曼·雷（Man Ray）这样的名字已经浮出水面，但女性在摄影中的贡献却被淡化或从历史上完全抹去了。在这种情况下，摄影不亚于其他形式的艺术。然而，毫无疑问，女性的无意和无意的遗漏在摄影叙事中留下了巨大的空白。

在本文中，我将聚焦于塑造摄影史的女性。这9位女性（以及更多女性）通过技术和艺术才华来宣称自己的存在。这是他们故事的简短叙述。

朱莉娅·玛格丽特·卡梅隆（1815 – 1879）

朱莉娅·玛格丽特·卡梅隆（Julia Margaret Cameron）的肖像。图片由Wikimedia提供

朱莉娅·玛格丽特·卡梅伦（Julia Margaret Cameron）于1863年从女儿那里获得了礼物作为礼物送给她。卡梅伦（Cameron）投入摄影，制作肖像画和受文学，神话和宗教启发的舞台。

卡梅伦拒绝了她同时代人追求的一丝不苟的照片现实。取而代之的是，她偏爱梦幻般的柔和度，说：“……当聚焦并进入我认为非常美丽的物体时，我就停在那里，而不是将镜头固定在其他摄影师所坚持的更明确的焦点上。”

卡梅伦家中照明设备的旋转门为她提供了充足的机会，可以对那个时期最著名的人物进行深刻的人物研究。她的肖像代表了一些最早见面的艺术实例。

卡梅伦（Cameron）是一位多产的摄影师。在16年的时间里，卡梅伦（Cameron）创作了1200多幅图像，考虑到制作每件成品所涉及的艰苦过程，数量之多令人震惊。

玛丽·斯蒂恩（Mary Steen，1856年-1939年）

玛丽·斯汀（Mary Steen）在室内摄影领域表现出色。图片由Wikimedia提供

玛丽·斯汀（Mary Steen）是来自斯堪的纳维亚半岛的摄影师和女权主义者。她擅长室内摄影，由于当时缺乏可用的电动光源，因此在室内摄影领域尤其出色。

1888年，斯特恩成为丹麦的第一位女宫廷摄影师，这个角色涉及对丹麦皇室和英国皇室成员的摄影。 1891年，她成为丹麦摄影学会董事会的第一位女性。

斯汀还是丹麦妇女协会的董事会成员。她与朱莉·劳伯格（Julie Laurberg）一起为丹麦妇女运动拍摄了重要人物。 1896年，斯汀开始为后来的英格兰女王威尔士王妃亚历山德拉（Alexandra）担任摄影师。

斯蒂恩鼓励其他妇女从事摄影。她努力争取更好的工作条件，包括八天的假期和周日的半天假。以身作则，她很好地对待了她的员工，付给他们合理的工资。

伊莫金·坎宁安（1883 – 1976）

Imogen Cunningham的“肉质”。图片由Wikimedia提供

Imogen Cunningham以她的植物，裸体和工业摄影而闻名，是美国最早的专业女摄影师之一。

在大学学习了照相化学后，坎宁安在西雅图开设了一家摄影工作室。坎宁安的肖像画和画作广受赞誉。随后，她邀请其他女性加入她的行列，在1913年发表了一篇名为“摄影为女性的职业”的文章。

坎宁安（Cunningham）从未将自己局限于单一类型或摄影风格。 1915年，坎宁安的前夫罗伊·帕特里奇（Roi Partridge）摆出了一系列裸照。尽管当时裸体是女性艺术家的禁忌话题，但它们却获得了严格的评价。

一项为期两年的植物学研究导致坎宁安（Cunningham）的木兰花开得泛滥。她还将镜头转向工业和时尚。

坎宁安说：“我最喜欢哪张照片？我明天要去的那个。”

格特鲁德·菲尔（1895 – 1996）

晒黑的例子，这是巴黎新摄影运动所使用的暗室技术，现在可以在Photoshop中进行模拟

在巴伐利亚摄影学院学习后，格特鲁德·菲尔（Gertrude Fehr）与爱德华·瓦索（Edward Wasow）成为学徒。 1918年，菲尔（Fehr）开设了一家人像和戏剧摄影工作室。

1933年，政治气候迫使菲尔与朱尔斯·菲尔一起离开德国。在巴黎定居后，这对夫妇开设了Publi-phot摄影学校。学校专门从事广告摄影，是当时的开创性计划。

Fehr参加了巴黎的新摄影运动。菲尔与曼·雷（Man Ray）一起参展，探索了摄影的艺术边界，创作了摄影作品，照片蒙太奇和日晒版画。

在1930年代，格特鲁德（Gertrude）和朱尔斯·菲尔（Jules Fehr）移居瑞士。在那里，他们在洛桑开设了一所摄影学校，现在被称为瑞士浪漫大学。

Fehr在学校开设肖像，时装，广告和新闻摄影课程，直到1960年她致力于自由写照。她的教学和摄影都为当代摄影艺术铺平了道路。

特鲁德·弗莱希曼（1895年– 1990年）

Trude Fleischmann的工作。图片由Wikimedia提供

在巴黎和维也纳学习艺术后，Trude Fleishmann在Dora Kallmus和Hermann Schieberth任学徒。

Fleischmann在25岁时开设了一家工作室。Fleishmann使用玻璃板和人造光，创作了各具特色的巧妙肖像。她的工作室很快成为维也纳文化生活的中心。

1925年，弗莱希曼（Fleishmann）拍摄了舞蹈演员克莱尔·鲍洛夫（Claire Bauroff）的裸照系列。这些图像在柏林一家剧院放映时被警察没收，赢得了弗莱施曼的国际声誉。

Anschluss迫使Fleischmann于1938年离开该国。1940年在纽约定居之后，她建立了一个新工作室，在那里她继续拍摄名人，舞蹈家和知识分子，包括Albert Einstein和Eleanor Roosevelt。她的内省和大气肖像被视为艺术中充斥着技术才能。

多萝西娅·兰格（Dorothea Lange（1895 – 1965））

多萝西娅·兰格（Dorothea Lange）的“移民母亲”。图片由维基百科提供

美国摄影师多萝西娅·兰格（Dorothea Lange）的作品《移民母亲》（Migrant Mother）以记录萧条的作品而著称，在面对经济崩溃的情况下成为了艰辛与韧性的象征。

Lange早期的大部分工作室工作都是围绕旧金山社会精英的肖像进行的。然而，随着大萧条的开始，兰格从工作室过渡到街头。

兰格运用她开发的用于拍摄富裕客户画像的技巧，对她的不言而喻的研究促使她在农业安全局工作。在那里，她继续记录了抑郁症受害者的痛苦。很快，她有力的形象成为那个时代的标志。

用她自己的话描述，兰格将相机用作“……教人们不用相机看东西的工具”。她对20世纪人类状况的坚定研究以今天继续引起共鸣的方式塑造了新闻摄影。

格里特·斯特恩（1904年– 1999年）

Grete Stern的自画像。图片由维基百科提供

格雷特·斯特恩（Grete Stern）最初是一名平面设计师，在柏林的沃尔特·彼得汉斯（Walter Peterhans）的指导下学习，在那里她和艾伦·奥尔巴赫（Ellen Auerbach） 共同创立了一家备受赞誉的工作室， ringl + pit 。

1933年，斯特恩移居英国，然后与丈夫霍拉西奥·科波拉（Horacio Coppola）一起前往阿根廷。他们开设了展览文学杂志Sur，被誉为“布宜诺斯艾利斯的第一个严肃的摄影艺术展览”。

到1940年代中期，斯特恩在布宜诺斯艾利斯成立。她曾与女性杂志《 Idilio 》 合作 ，通过摄影蒙太奇阐明了读者提出的梦想。斯特恩在她的作品中融入了女权主义的评论，受到读者的欢迎。

1964年，斯特恩前往阿根廷东北部，拍摄了该地区的800多张原住民照片。作品被认为是当时阿根廷最重要的记录。

斯特恩在1992年说：“摄影给了我极大的幸福。我学到很多东西，并说了一些我想说和展示的东西”。

伊拉（1911 – 1955）

Ylla拍摄巨嘴鸟。图片由维基百科提供-©英文维基百科[GFDL（http://www.gnu.org/copyleft/fdl.html）或CC-BY-SA-3.0（http://creativecommons.org/licenses/ by-sa / 3.0 /）]

作为摄影师Ergy Landau的助手，Ylla开始在假日拍摄动物。在兰道（Landau）的鼓励下，伊拉（Ylla）开始展出，并在不久后开设了一家专门从事宠物摄影的工作室。

Ylla的第一本主要著作《 Petits et Grands》于1938年出版。同年，她与英国进化生物学家朱利安·赫x黎（Julian Huxley）合作编写了《 动物语言》 。

1941年，Ylla移民到美国。她在纽约开设了一个新工作室，拍摄了从狮子，老虎到鸟类和老鼠的各种动物。

1955年，Ylla在拍摄印度牛车比赛时从吉普车上摔下来。她受了重伤。她在《纽约时报》的ob告中说，“伊拉被认为…………是世界上最熟练的动物摄影师。”

橄榄棉（1911 – 2003）

橄榄棉制成的“茶杯芭蕾”。图片由Wikimedia提供

Olive Cotton的《 茶杯芭蕾 》将她的过程描述为“用光绘画”，已成为她对光与影的巧妙指挥的代名词。

在大学学习英语和数学后，科顿通过与童年时代的朋友马克斯·杜帕因（Max Dupain）一起在悉尼的工作室从事摄影。

除了协助Dupain，Cotton还细细品味了自己的工作。 Cotton和Dupain短暂结婚，战争期间她在他不在的情况下经营着工作室。她是当时澳大利亚为数不多的专业女摄影师之一。

1944年，科顿与罗斯·麦金纳尼（Ross McInerney）结婚，并搬到了新南威尔士州考拉附近的一处房产。 Cotton放弃了职业摄影师的工作，直到1964年她开设了一家小型摄影工作室。

在1980年代初期，Cotton重印了她在过去四十年或更长时间里拍摄的底片。 1985年在悉尼进行的回顾展赢得了她的认可，成为澳大利亚摄影发展的关键人物。

结论

在一篇文章中无法涵盖体现摄影师精神的坚韧和创造力的庞大女性人数。但是，我希望通过这篇文章来总结塑造摄影史的几代女性的决心。而且，尽管我们还不能完全实现平等，但由于过去和现在的女摄影师，我们比以往更加紧密。