肖像摄影中阴影的重要性

当您开始学习如何为摄影增光时，很容易陷入用各个角度的光线爆炸对象的模式。结果通常是明亮的图像，任何地方都没有阴影。有时候，这正是这项工作所需要的：明亮，干净，对比度很小的图像。但是，消除图像中的阴影可能会产生负面影响。

强光图像和保持阴影的图像之间的差异可能惊人。

故意和有效地使用图像中的阴影可以帮助创建自然的对比度和深度，传达戏剧性和情感，并为您的摄影提供强大的构图元素。

本文将讨论这些原因，为什么不仅要在图像中保留阴影，而且还要在计划图像时将其作为主要考虑因素。还概述了一个简单的练习，可以帮助您开始更好地看到阴影以及阴影如何影响图像，从而可以帮助您更好地理解光线。

不只是低调

显然，低调图像在很大程度上依赖于阴影，但是阴影在所有摄影风格中都很重要。

在这里澄清一件事很重要。此概念不仅适用于低调图像，在这些低调图像中，帧中的绝大部分空间都由阴影决定。实际上，阴影对于明亮的图像同样重要，因为阴影有助于定义对象的形状和特征。

为什么阴影很重要

保留图像中的阴影可以为您做很多事情，尤其是在图像设计方面。下面列出了其中一些供您考虑的内容。

深度和对比度

在图像中保留阴影可以帮助您形成自然的对比度并增加图像的深度。

就本文而言，对比是暗与亮之间的色调差异。这种对比是我们在三维中看到事物的方式，也正是您可以在二维图像中创建三维外观的方式。问题是，没有阴影很难做到这一点。 （在没有镜面高光的情况下也很难做到这一点，但这是在不同的日子进行的不同讨论。）

例如，为了说明鼻子的三维特征，您需要将高光渐变为中间色调。高光指示鼻子最靠近灯光的点。假设光线在被摄体上方，则阴影将落在鼻子下方。这提供了鼻子从脸部突出的视觉指示。如果没有阴影，则鼻子和对象面部其余部分之间几乎不会有任何区别。这将产生平坦的图像。即使您的观众无法弄清他们在看什么，他们仍然会意识到有些问题。

确保图像中有阴影将有助于在任何类型的照明下获得令人愉悦的，自然的图像。

增添戏剧性并唤起心情

当您尝试创建唤起情绪和情感的图像时，阴影是一种出色的工具。

在图像中大量使用阴影色调是唤起情绪的最快，最有效的方法之一，并可以帮助您创建带有戏剧效果的图像。

您可以通过多种方式执行此操作，包括：

背光和短照明

短距离照明是一个很好的工具，可以帮助您将阴影放置在影响最大的位置。

从后面照亮您的主体将把大多数帧前景渲染为阴影色调，而主体的某些方面仅以高光渲染。

要控制阴影的强度，可以更改光源的大小和形状，更改光源与主体之间的距离，或用辅助光源填充阴影。

照明选择

做出有意的照明选择（例如此处使用的2'x2'软箱）来强调阴影是控制图像中阴影的最简单方法之一。

如果您在靠近被摄物体的地方使用小型（ish）光源，则可以利用更快的光衰率来帮助在图像中引入阴影。

为了更好地掌握这一点，请选择几部电影或电视节目（尤其是戏剧），并通过大量对话研究戏剧场景中的照明选择。在许多情况下，您会发现有一个明智的选择，即以突出特定功能的方式点亮演员，同时将其余大多数演员隐藏起来。

组成元素

阴影是帮助构图的好方法，并且可以帮助您将注意力吸引到焦点上。

在制作图像中的合成设备时，阴影可用于产生出色的效果。使用较暗的色调来构图您的主题，或使观看者的眼睛看到您希望他们看到的东西，可以帮助您制作出更具动感和趣味的图像。

填

阴影不必很暗。即使充满其他光线，您仍然可以使用阴影来获得对比度和深度。

当您谈论阴影时，这并不意味着您必须坚持几乎没有或没有可见细节的超暗色调。通过使用补光灯，您仍然可以在保持阴影色调的同时照亮图像的每个部分。如果将补光灯暴露在关键照明灯下方两三个位置，则图像中仍将具有对比度的外观，但是您将保留所有未使用补光时会丢失的更精细的细节。

在阴影中运动

为了掌握这一概念，请尝试对许多不同主题进行简单的练习。

首先，选择一个主题。任何主题都可以，但是您可能想从静态开始。

仔细，认真地看一下您选择拍摄的东西，然后开始考虑照明。但是，不要只考虑高光，而应只关注要放置阴影的位置。

决定了这一点之后，选择一个光源（可以使用台灯）并照亮被摄对象，以便获得理想的效果。

如果要进一步进行此操作，则在阴影放置到位后，可以进一步修改和操纵灯光，以便高光表现得与阴影互补。

而已

尽管这是一个简单的概念，但似乎违反直觉。当您接近照明时，首先考虑高光当然是有意义的。但是，结合一些有关您的阴影的额外想法可以帮助您提高照明技巧。请尝试上述练习，尝试一些不同的主题，并评估在摄影中是否以及如何使阴影适合您。