你知道配音有哪些发声技巧吗?

　　你知道配音有哪些发声技巧吗?小编就为大家介绍配音的发声技巧，仅供参考。

　　表演

　　在拥有相当多的情感色彩后，你需要展示你的表演技巧。配音演员只能用自己的声音来解释角色的整体感受。痛苦、悲伤、快乐、沉默等情感。最需要利用他们通常的经验积累来体验角色的内心世界。当然，第一个需要模仿，深入的可以使用理解。但因为这种情感表演技巧，不容易练习一两天，所以所谓的日常剧本联系或角色情感模仿不是一种实用的方法。真正的练习方法是正确地改变你的心态。锻炼你的心有多重身份。

　　当你培养自己多样的性格，遇到困难的角色时，你会有一种似曾相识的感觉。我不会花太多时间研究如何解释。我只需要应用我通常的经验。

　　音色

　　只要一个配音员有深厚的情感和真人的表演，他就已经是一个好的敬业配音员了。

　　变声技巧：首先是音域的高低。每个人都有极限高音和极限低音。每个人在唱歌时都应该深受感动.

　　所谓完美变声的技巧，当然是在改变音色的基础上还能发出所有该发的声音。

　　也就是说，你的原始声音是B，高变音为A，低变音为C。

　　你在发A音或者C最好在发音后像B声音可以适当地提高或减少声音，并可以充分利用A音和C音像B正常说话，哭，生气，笑等等。A音和C如果你只能说一两个台词，一两次就没有使用价值，最好不要使用。A绝对不能是极限高音，C声音绝对不能是极端的低音。在这种情况下，整个人说话会不用说配音了，在极端音色的边缘不能做任何声音情感调整，会使角色显得僵硬。

　　所以如果你是一个有7级音色差异变化技能的人，那么你真正可以使用的变化区域只有2到6个音色。1和7绝对不能使用。此外，当使用压力下的低音时，通常会遇到一个更困难的技能，那就是喊叫声。因为当使用低音本身时，它已经在压力带中压力声音，如果你会遇到喊叫，如此大的空气流动快速释放声音需要经常练习，以便更熟练地使用压力声音大声喊叫。所以一开始，普通人遇到这个问题会立即打破声音，失去低音的基准，重新开始基于原始音色的声音失败。

　　发什配帅气的声音：

　　事实上，没有绝对英俊的音色。首先，在现实生活中，这取决于个人喜好的差异，就像你喜欢的歌手一样。A歌手的歌声很好，但有些人会说A声音像猪叫。这是每个人审美观不同的结果。所以英俊的声音不能强迫我做一个很好的定义。

　　这里提到这件事的另一个原因是，就像我要求通用音色一样，但这是永远不可能做到的。因为无论你多么努力，你都可以很容易地区分十几个音色，而且最终还是有限的。但我敢说，我可以匹配个完全不同的角色。这就是为什么它需要与之前的情感和表演问题进行讨论。虽然世界上大多数人的声音都不同，但他们仍然可以在不同的人中找到声音接近的人。

　　所以并不是说每次演绎都需要不同的音色。你总是用它A音色，但随着演员自己的情感波动和角色的性质不同，公众会伪装成不同人的感觉，这也表明演员相当成功。回到最初的问题，所以即使我今天使用它B声音扮演一个大坏蛋，每个人都认为这是一个坏蛋的音色。但明天我仍然用它B当音色扮演一个深深痴迷于女孩的帅哥时，大家可能会说他的声音真的很帅！

　　这就是不同的音色对不同的角色有不同的感觉 ** 颜色下的定位是不同的。这就是为什么我总是关注音色的变化，但我从来不敢说音色是配音的本质，仍然说情感是基础，表演是关键，音色是点睛之笔。这与我以前的想法并不冲突。

　　配音技巧

　　一、配音时语言松弛

　　与舞台上的要求相反，后期的配音必须放松和自然。由于麦克风的性能非常敏感，它缩短了演员和观众之间的空间。不要求音调和音节的延伸，不要故意追求明亮和甜蜜的音色，任何夸张和矫揉造作都会扭曲，声音状态应该根据自然的生活。

　　我们之前要求学生在舞台上表演戏剧，适度夸大台词，是让后排观众听清楚，必须加强、延长、改进，强调语音共鸣、发音、音量；但在录音棚里，有相反的要求：一切都恢复到生活的真实状态。这自然是因为麦克风和调音台起着决定性的作用，任何夸张都会带来不真实的效果，这是影视和舞台艺术在台词创作上的根本区别。

　　二、配音时的声控

　　使用放松自然的生活语言绝不是废除基本技能训练。放松自然不能失去控制，放松自然不能混淆四个声音，放松自然不能混淆，但也强调语言的适当性，自然要注意语言的规范，有时比生活更克制。

　　有同学会问，既然恢复到生活真实的状态上来，我们干脆也别练基本功了。这便又走到了另一个极端。我们说自然松弛是比较舞台剧相对而言，并非退回到你原来的自然生活里去，你原来可能是大舌头吐字不清，也可能地方音四声混乱，还可能发音位置不哇，分辨不清支兹音呐勒音，恩嗯音，喝佛音，衣日音，俄儿音等等，甚至连逻辑重音也不懂，怎么能胜任配音工作呢?这种所谓的松池自然是在艺术语言的基础上，让听众找不着人工雕琢的痕迹，则要求更高。好比照明师在摄影棚里用了很多灯，打出一个自然光的效果一样，是自然的艺术、艺术的自然，则更难。

　　三、准备配音时的材料

　　了解原片的时代背景，掌握原片的思想内容，了解原片的风格和体裁，分析原片的语言特征，找出剧情发展的背景，了解剧中人物的感受，了解人物的气质和音色，了解人物的地位和作用。

　　无论一个演员有多好，他都不能读单词。虽然你的背诵水平很高，声音很好，还有其他角色搭配问题，配音演员的创作过程，熟悉剧本背景、主题思想、风格流派，在配音创作中，甚至历史戏剧，不同的导演可以导出不同的风格，不同的演员会表演不同的特点，只有仔细调查，有丰富的材料准备（图片和文本）准确生动地配音原电影中的角色。否则就是胡说八道了。

　　四、配音时麦克风的位置

　　麦克风是语言创作的工具。你应该学会控制麦克风的技能。距离会导致声音虚空，距离会导致声音分裂。如果你大声呼应远离麦克风，如果你低窃私语，你应该调整近距离。通常，最好的间距是一英尺。特殊效果必须特殊处理。

　　正如我们前面所说，麦克风的位置是由录音助理放置的，这似乎与演员无关。事实上，麦克风是死的，人们是活的；如果你左右摇晃，那就没用了。演员必须与录音组合作才能达到最佳效果。还说在舞台上，用气顶出声音，让观众能听到，但在录音棚里，不仅不能大声说话，有时比生活发音收敛，麦克风，只要距离合适，多小的声音也可以放大（嘴唇和鼻子呼吸也会也会效果）

　　五、配音时的心理调整

　　在理解和理解原片的过程中，要不断向片中的人物展示*聚在一起，首先模仿角色的行为，然后跟踪角色的思想和行动，从表到内到外，掌握行为逻辑和语言特征，沿着这种方式进行再处理，形式和精神可以有语言生活。

　　就像表演一样，一切都从角色开始。配音演员还个配音演员：给电影中的角色演员*聚在一起。任何试图表达自己的声音和优秀技能的想法都应该被抛弃。因为屏幕上有一个形象，你只能按照他（她）的行为逻辑配音，甚至音色，笑声模仿，只要你成为他（她）的第一步；即使原角色的演员被认为是不合理的（不合适的），你也应该为他（她）合理化，然后用你的语言来弥补，只有这样你才能既有形状又有精神。有了这样的心理状态，你就可以匹配生命的语言。有个性的语言。为了防止声音和绘画 或声音和图像离开股票。

　　六、配音时的空间意识

　　相关演员站在麦克风前，在录制对话之前有一个空间，可以想象剧本中规定的情况，可以参考屏幕上的循环图片，无论是电影和电视配音还是广播剧，有内部视频有空间感，与录音机有机合作，实现最佳的艺术效果。

　　这里提到的空间意识意味着，虽然你站在录音棚里，但你必须像原始角色所在的空间一样说话。例如，人们在病房里交谈，人们在炼钢炉旁交谈。人们喝茶时的对话与人们在操场上传球时的对话不同，即所谓的规定不同，语言形式也不同。如果我们在配音过程中缺乏这种空间意识，我们就会缺乏内部视频。即使一个词还不错，它也不是一个完美的表达方式。空间意识也可以延伸另一个含义：配音演员在麦克风前，在下一句话中相互照顾，语调和语气应该搭配胡茬，不要显得太冷，也不能因为别人的声音太突出而破坏整体效果。

　　七、配音时内外静

　　对话棚需要绝对安静，甚至不能有衣服摩擦，调整演员和麦克风的位置，不允许前后左右移动，如果是激烈动作中的台词，要求演员做内外安静，台词动态沉浸在现场，确保稳定的强度。

　　说起内动外静，似乎很矛盾。第一个讲气息和表演六合图的是心与口合，然后是嘴与手合，手与眼合，眼与身合。……如何现在内心紧张，外表平静，不是口是心非吗？原来这是配音演员的特别之处。因为麦克风灵敏度高，白录音棚里不允许穿尼龙服，更不用说跑步和打架了，所以动作中应该说的台词应该是*演员们用内心的视频和情感记忆来模拟表演。当然，这并不是说你不能用动作来驱动语言，但它必须在录音前进行。一旦你找到了这种动作语言的感觉，当你真正录音时，你仍然必须回到你麦克风的指定位置。否则，忽远忽近，忽强忽弱不能录音。

　　八、配音时要挖掘潜质

　　配音既含蓄又有感染力。我们应该分析角色的语言。后期配音是一种艺术再创作。我们不能说一切都是一样的。无论是语调、语境还是重音，我们都应该找到基础，符合逻辑，找到图片转换的内在联系，然后做出有分寸的微妙处理。潜力是一种能力。配音演员不仅要表达对话的表面意义，还要表达角色内心的深层意义。每一句话都应该弄清楚如何说，为什么要这么说，是否还有其他说法。有时，当导演调整结构时，你还应该在图片之间的重组中找到合理的对话语气连接，使其产生内在联系，以便有分寸和适当的补充。

　　配音不应该直截了当，不应该是一样的，不应该毫无根据地停下来，不应该是外国声音。一切都应该基于对人物性格和语言特征的分析。我们不能随便做。因为后期配音确实是一种艺术再创造。

　　九、配音时口型要一致

　　外语和汉语的发音完全不同，根据语言节奏，根据图片换和角色表达，翻译单词也可以灵活，先找到出口，然后关闭参考声，记住原角色的开口和暂停，借助原型情绪调动自己，口型可以紧密接缝。

　　进口外语电影配音或粤语电影、少数民族电影配音都存在对口形状的问题，在这方面经常从事配音工作的演员总结了许多有益的经验。综上所述：找到呼吸，划定语言节，找到图片，记住场景，动作表达与感觉。

　　在看原片的过程中，首先要跟着看，找到停顿的位置作为出风口。只要开口和收口一致，句子可以在中间颠倒或改变单词，参考声可以关闭，改为无声对口形。也可以在原话的位置找到近景图片，或者观察人物的动作甚至一只眼睛鼻抽搐可以作为对口配词的参考。对于有经验的老配音演员来说，