步骤1 :剧本
一部优秀的动画,一定要有好的剧本。编剧以文字的形式表达了动画的整体设计,形成了剧本。剧本的内容不仅包括对话、叙述者、独白和心理活动,还包括对情节的时间、地点、场景和氛围的描述,以及对照明、场景和其他拍摄环境的要求。剧本是剧本的基础,是整个动画的基础和灵魂,为导演和动画制作人提供工作要求。
步骤2:原画设定
原画设置是将抽象文本转化为具形象的一步。艺术部门根据剧本对人物和场景的描述,设计具体的人物形象,确定道具和场景2d以及它们的比例和方位。
在设置原画的过程中,原画家会在还原剧本要求的基础上加入自己的创意和补充。这一步确立了整个动画的艺术风格和基调,其水平直接影响动画质量。
步骤3:故事板
剧本的文本和原画设置的图片是静态的。如何将静态文本和图片转化为动态图像?故事板是连接两者的桥梁。故事板分为静态故事板和动态故事板。
静态故事板的画家将剧本文本与设置图片相结合,绘制成漫画般的故事板图像。故事板图像描绘了动画中每个单独镜头的摄像头视角变化、角色动作和运动方向。
静态故事板完成后,连接故事板中的单个镜头,添加预录制的角色对话,调整每个镜头的时间,制作动态故事板。这是一个简单的游戏2d动画片。
步骤4:模型制作
模型制作,即建模,是使二维图像成为三维的关键。建模是在专业软件中制作角色、道具和场景的三维模型。
模型制作动画制作过程中最繁重的工作之一是,动画中的每个角色、道具和场景都需要通过建模来实现三维三维。
步骤5:材质制作
制作的模型是灰色的,需要通过材料制作给它们更多的细节,使图像更加生动和三维,如物体的颜色、反射、透明度、头发、纹理等。
具体做法是使用相关的软件,将二维的图片贴到已经建好的三维模型上,形成表面细节和结构。这一过程力求使动画的形象和场景还原现实生活中最真实的质感,给观众带来最生动可亲的观影体验。
步骤6:模型绑定
这一步是用软件添加骨骼和肌肉,然后在模型上设置各种控制点。这些控制点可以更准确地控制和调整模型,以制作各种动作的强度、方向和其他参数。
只有模型绑定,动画中的各种动作才会更加真实。
步骤7:动画制作
动画制作是指动画师使用软件将设计好的动画图像制作成动画片段的过程。
为了使动画人物的动作尽可能灵活、生动,贴近现实生活,往往需要根据动画的动作记录真实的表演动作。因此,动画师经常必须自己表演,作为制作的参考材料。
步骤8:灯光
动画的灯光看似简单,但在创造画面真实性方面起着至关重要的作用。动画制作人应通过控制照明强度、形状、阴影、颜色等元素来照明场景和角色。照明的调整力求恢复最真实的光影效果,或创造一种特定的故事氛围和风格。
步骤9:渲染
渲染是指用软件制作上述流程获得的模型或文件的完整图片或动画过程。动画文件只有通过程序渲染才能成为高质量的图像材料。
步骤10:合成
合成是根据剧本的要求,再次处理渲染完成的电影,减少照明、材料、颜色等方面的差异,最终生成可观看的动画电影和电视文件。
步骤11:后期制作,编辑&音效&配音等
将合成校色完成的动画片段成片,进行整体调整,并添加配音、音效、字幕、片头、片尾等