音乐制作的方式越来越简单，有质量的作品却越来越少，音乐怎么了

在国内录音棚大多经历了从单声道、立体声八轨到立体声24轨模拟录音升级的80年代左右，录制一首歌曲还是很麻烦的，关于立体声技术的发展，使得现代音乐的录制方式发生了很大的变化。

乐队歌手在单声道录音的年代，一定要一次成功，而且录音时一旦出错，一定要从头再来。而立体声BodyMulti-Records时代，可以单独插入修改错误的地方，即如果那个声部错误，某一个错误的声部可以单独在特定的地方进行修改。如此一来，录音效率大大提高。而音乐的录音方式，也随着音序器的出现而发生了革命性的变化。

随着流行音乐进入中国，在电声乐队的录音中，由于在录音棚中大量使用了一种可以编程的音序器，而不是鼓手演奏，所以首先被省略的就是鼓手，也就是通常所说的鼓机。只要根据编曲大师总谱中的架子鼓声部，输入音符，就能完美地替代鼓手的演奏，让人听得如痴如醉。

电子合成器仅限于合成和使用音色，直到音序器被广泛使用。超多的预置音色以及方便合成新音色的方式，也让合成器被大量的运用在录音室中。但由于当时的音序器功能在合成器上还不是很完善，录音时仍只能靠乐手一人一声部地往里弹。

到了年代，一种专为音乐程式设计的音序器被发明出来，透过MIDI连接合成器，可以制作出八股道的乐队效果，许多旧式的合成器，透过此外挂装置重新焕发出活力.

音乐录音与制作的方式在今天有了重大的改变，音源的推出，以及各种电脑音序器软体的使用，让完全抛开乐队在录音中成为可能。现在已经不需要庞大乐队的音乐录音和制作，基本上一人一台电脑就能把大乐队的效果做出来。

现今的音乐作品从创作、制作、录音缩混、母带处理到发表等各个环节都发生了翻天覆地的变化，特别是音乐制作技术与方式的革新，使得涉足音乐的门槛越来越低，许多音乐风格、伴奏形式、和弦进行都能自动完成，许多自动伴奏的功能，逐渐取代了编曲与配器的位置，这使得一些太懂音乐的人，在特定的情况下，也有可能做出好听的音乐来，这也是音乐制作技术与方式的一个重要原因，因为音乐制作

这可能是目前乐坛不景气的原因之一，也是烂作品满天飞的原因之一吧！

现在回想起80、90年代，当时的一首歌，是包含作曲、编曲配器、乐队、指挥、录音师、数十位歌手及音乐人，有时甚至是上百人一起合作的结晶，当时的精品为何仍被不少歌手翻唱？原因并非没有。