企业宣传片之剪辑艺术
剪辑师在进行剪辑工作之前，最先接触到的是策划方案或脚本分镜，这个时候最重要的就是跟导演、创意策划人员一起梳理脚本、资料和各种信息，做好笔记，将自己的思想和观点写下来，并对脚本进行规划，如段落分析，节奏如何控制，转折点在哪里。
2019-08-05 15:37:47
宣传片制作剪辑师的干货技巧
1.宣传片选用剪辑素材
画面素材： 在剪辑台上， 剪辑师面对的是大量独立、 零散、 片段的影视镜头。 剪辑的首要任务， 就是对大量的原始素材画面， 进行准确地选择、正确地使用。， 要充分认识， 正确把握动作、 造型、 时空这三大因素， 才能得心应手， 恰当合理。 在正常状况下， 剪辑师必须具有辨别好、 坏镜头及选取优良镜头的能力。 这是剪辑师的基本功， 是对合格的剪辑师最起码的要求。
2019-08-02 14:37:41
拍摄微电影时要考虑剪辑
今天我们来分享拍摄微电影时后期的技术，叫做方便剪辑的拍摄方法，方便剪辑的拍摄是说你在拍摄时要时刻记得，你要剪辑你拍摄的素材。所以小编跟大家一些技巧让各位在使用无论哪种剪辑软件时会更方便。
2019-07-23 16:33:24
常用的几款视频剪辑软件
对于个人来说，根据自己的要求来选择，若只是玩玩短视频类的，选用更为方便快捷，若对视频创作质量、特效视角方面有要求的，选用PC版。
2021-06-18 17:29:31
稳定图像编辑点
使用编辑放像机与录像机彩色伺服开关，每个镜头的编辑入点前要留有10秒的连续画面，以供编辑预卷、帧伺服与彩色成帧，使奇、偶场序对准，色同步、信号相位连续，从而防止编辑点图像跳动与闪色
2018-12-18 15:13:03
电视编辑的图像编辑点
两个相邻镜头的衔接点称为图像编辑点。图像的编辑点是很微妙的，有时只差几帧画面就会产生截然不同的效果：可能使画面组接流畅，也可能使人感到不舒服，产生视觉跳动。要准确地选择图像编辑点，既要符合艺术与技术要求，也要符合运动与心理规律，防止图像跳动与视觉跳动
2018-12-18 14:59:57
电视画面组接技巧六：运动的组接
两个静态构图画面的组接，按两个画面主体在空间关系、逻辑关系、造型特征的联系组接镜头，使镜头的组接合乎情理。如果固定镜头内主体处于静止状态，比如建筑接建筑、花朵接芳草等，这样的镜头连接主要是根据内容需要来选择剪接点，以画面的造型因素来取舍镜头长度
2018-12-18 14:41:47
电视画面组接技巧五：镜头组接画面的方向性
电视场面人物调度不同与电影、电视剧及文艺节目的调度，在电视节目制作中经常碰到的人物调度是主持人的站位、行走路线的设计，出境记者在拍摄现场的选位、采访路线的安排等；镜头调度是指摄像师运用不同的拍摄方向（正拍、侧拍、背拍）、不同的拍摄角度（俯拍、平拍、仰拍）
2018-12-18 12:00:10
电视画面组接技巧四：组接中的位置匹配
位置的匹配是指上下两个画面中的同一主体所处的位置，从逻辑关系上讲要有一种空间上的统一性，从视觉心理讲要有一种流畅和呼应。使得两个画面连接在一起时产生自然和谐的关系
2018-12-18 11:46:17
电视画面组接技巧三：画面组接的剪接点
在镜头连接的剪接点选择上，除了镜头内部运动体的动作、动势外，摄像机的运动方式也是重要的判断依据，运动镜头的速度、方向、起幅落幅同样会影响到镜头连接的视觉连贯性。正确处理好动作剪接点，是镜头组合能够产生如行云流水般自然连贯的视觉效果的基础
2018-12-18 11:33:43
电视画面组接技巧二：画面组接连贯的因素
镜头转换的最基本的要求，就是要在转换过程中使人的视觉注意力感到自然、流畅，也就是说，不要产生视觉的间断感和跳跃感。要做到镜头组接使观众视觉注意力感到自然，保持视觉上的连贯，就得遵循剪接中的基本规律和匹配原则，镜头连接要符合现实生活逻辑、符合观众观赏时思维的逻辑
2018-12-18 11:16:19
电视画面组接技巧一：电视画面编辑概述
在影视制作后期，拍摄下来的许多镜头需要按照一定的要求，重新排列组接，这个最基本意义的镜头组接，被称为是蒙太奇。"蒙太奇"源于法语建筑学上的专有名词，原意是"构成"、"装配"，被电影借用后就成为"组接"之意
2018-12-18 11:00:03
Premiere Pro 2.0多机位编辑方法详解
Adobe Premiere Pro 的“多机位剪辑”支持多台摄像机同步切换，首先采集素材：分别将四台摄像机记录的磁带采集到电脑，并分别命名为“1号机”、“2号机”……，完成后自动出现在节目库里。添加轨道（默认3条轨道不够用）：这里只需添加一条视频轨道和一条音频轨道就够
2018-12-17 15:27:31
越轴——摄像和编辑的大忌
把现实生活中一个物体的运动表现在屏幕上，其运动方向决定于摄像机的位置。对同一运动物体，由不同的侧面去拍摄，在屏幕上会得到不同的运动方向。如果把在运动主体两侧拍摄的画面组接在一起，主体的运动就会忽而向左，忽而向右，造成方向上的混乱
2018-12-11 11:49:16
Edius的五种剪辑类型
每次单击会切换打开和关闭状态。开启时显示一个按钮图标，关闭时图标上会添加斜线。另一种方式，单击菜单栏上的“模式”，然后单击“波纹模式”。波纹模式默认为开启
2018-12-10 11:23:54
业余影像创作者所必修的编辑技巧
影像编辑并不是单纯的把不用的部份剪去，把要用的部份连接起来的单纯作业。编辑的目的是透过构成的技术，使影像的表现凸显新的意义。因此编辑是充满挑战而有趣的工作，也是一个很知性的谜题。同样的素材交由不同的人编辑，就有不同的结果产生
2018-12-08 18:30:54
DV影片镜头组接八大规则
镜头长短是指连续拍摄的由很多画幅组成的画面，对被摄场景的气氛和表现效果影响极大。过长的镜头使人感受到拖拉乏味，过短的镜头看不清画面。所以不管是固定拍摄的镜头，还是运动拍摄的镜头，都应恰到好处地掌握镜头长度，通常根据下列依据确定镜头长度
2018-12-08 15:04:22
实验 画面组接与转换技巧
画面组接应根据逻辑关系来进行，而这些逻辑又包括现实生活本身的逻辑和电视观众的视觉逻辑。生活逻辑是事物本身发展变化的客观规律；视觉逻辑是指人们在观看电视片时的心理活动规律，即观众欣赏电视片时的思维逻辑
2018-12-08 11:05:11
沃尔特·默奇：画幅边沿以外
一部影片的制作团队中，剪辑师是少数几个不了解电影的具体拍摄情况，或者有能力可以不去了解，却同时又对电影的成败具有举足轻重影响的人。如果拍摄时候你大部分时间都在现场，就像演员、制片人、导演、摄影师、美术指导等那样的话，你就可能目睹某些惊心动魄或者匪夷所思的过程。
2018-11-30 15:55:29
沃尔特·默奇：天文数字
我先要花时间强调一下：电影画面有无数的组合方式，不管你用手工的、机械的还是数字的剪辑系统，这都是一个基本事实。如果一个场景只有两个镜头，分别是从两个机位（比如A 和B）拍摄的，而你可以选择其中一个或另一个，或者它们的组合，那么你至少有四种方式来使用这两组画面。
2018-11-30 15:39:35
沃尔特·默奇：别害怕，这不过是电影（下）
1974 年的《对话》是我第一次做电影的画面剪辑工作，就在那部影片的剪辑过程中我发现了真理的一点端倪，就是男主角吉恩·哈克曼（Gene Hackman）的表演总是在我决定下剪刀的地方眨眼睛，这个现象非常有趣，但当时我不知道对此该怎么看。约翰·休斯顿凭本片同时获得最佳导演及最佳编剧两项金像奖，他父亲沃尔特·休斯顿则获得最佳男配角金像奖，创下父子同台获奖的佳话。
2018-11-30 15:25:34
沃尔特·默奇：别害怕，这不过是电影（上）
啪！这样或那样！我们在微型断头台上把可怜的电影碎尸万段，然后再像弗兰肯斯坦博士缝制他的怪物那样把断肢残片一块块粘连起来，二者之间的区别是，从这种显而易见的屠宰行为中，我们的创造物有时居然能获得生命，甚至获得灵魂。而且更加神奇的是，剪切所导致的瞬间错位完全不符合我们的日常经验。
2018-11-30 15:25:58
沃尔特·默奇：剪辑的六条原则（下）
排在第一位的情感是需要不惜一切代价维护的。如果不得不牺牲某一条原则，那么先选择最下面的几条。如果你所考虑的某一处剪辑可以激发恰当的情感，可以推进故事，可以让影片在节奏上感觉舒服，同时可以使视线与画面的二维特性都得到尊重，只有三维空间的连贯性不对头，那么无论如何，这就是你的最佳选择。
2018-11-30 15:26:44
沃尔特·默奇：剪辑的六条原则（上）
电影学院的剪辑课程讨论的第一件事情，常常是我所称为的“三维空间的连贯性”。镜头A，一个人开门进屋，走进屋内一半，剪辑到镜头B，换个角度接上这个人走进屋内一半，然后继续走完下一半，然后在书桌前坐下什么的。
2018-11-30 15:27:14
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