动画前期剧本编创与分镜头设计

怎么弄个分镜头广告脚本？ 根据调研的分析和定位，确定创意。然后把创意思路表达出来，也就是说，你创意中的片子的内容，你选择几个关键内容，用文字和配图的方式连贯性的表现出来，让人看到脚本的图文表达，就能够联想得出片子的镜头。然后和导演沟通脚本思路，说清楚你要表达的关键点，至于镜头处理方面，就交给导演去做，不必把镜头处理（比如什么“拉”、“推”、“摇”这类的）写那么细致，有人以为这样显得专业，其实那是扯淡，术业有专攻，专业的团队自然有专业的人做该做的那部分工作。 以上是有关怎么弄个分镜头广告脚本？的介绍，希望能帮到你。

说的是范德萨发撒的萨芬萨芬dry脚后跟法国画家梵高的脚后跟二锅头的风格

写一个分镜头广告脚本的成本是很难准确回答的，因为它取决于很多因素，比如脚本的复杂度、脚本的字数、脚本的创意程度等。 一般来说，写一个分镜头广告脚本的成本会比写一个普通的广告脚本的成本略高一些，因为分镜头广告脚本通常需要更多的专业工作，比如创意设计、策划指导、剧本编写等。 如果你想获得更准确的报价信息，建议你向多家公司询问，并比较他们的报价，选择一家合适的公司进行合作。同时，你也可以与脚本写手协商最终的报价，达成共识。 再次提醒，制作广告片的成本是很难准确回答的，因为它取决于很多因素，比如拍摄场地的选择、摄影器材的质量、演员的酬金、剧本的复杂度、后期制作的难度等。希望这些信息对你有帮助！

谢邀，怎么制作视频分镜头？首先要知道什么是分镜头脚本，接下来围绕三点说一下： 一、什么是分镜头脚本 分镜头脚本是以文字的形式将影视画面进行分解，主要任务是根据解说词和画面，配置音乐音响，把握片子的节奏和风格等。 分镜头脚本的作用主要表现在： ①是前期拍摄的脚本； ②是后期制作的依据； 二、如何制作分镜头脚本 1. 文案策划 制作分镜头脚本的第一步是进行文案策划，核心就是如何去讲故事，需要遵循的基本5w原则是：when时间、where地点、who人物、what事件和why起因，在影视中的文案策划还需要加入画面感。 为了固定你的精准粉丝，也是为了方便抖音官方帮你推送视频给垂直用户观看。在你准备文案的时候，先给自己定下一个视频风格，可以是搞笑幽默、干货分享、生活小百科、日常工作纪实、逻辑推理、美妆分享、美食大咖等等。 2. 分镜头脚本制作 我们通常制作分镜头脚本是这样设计的，分为6项，分别是（镜号、镜头角度及运动、景别、时长、画面、字幕及效果） 当我们准备好文案策划以后，我们就需要按照我们的画面感，逐一对应的完善我们的分镜头脚本。 三、镜头运用的技巧和方法 1. 如何去选择我们的镜头角度，在短视频拍摄时，适当的仰角拍摄能给一些相对身高较矮的人在画面视觉上增高，当然我们平时运用最多的角度还是平视镜头，平视镜头就会给人很客观的感觉。 2. 如何选择是否需要镜头运动起来，对于镜头是否需要运动，我们可以根据文案中这一段戏是否有演员走位调度来安排，我建议大家适当的添加运动镜头，太死板的固定镜头不利于观感体验。 3. 如何选择景别，我们首先需要知道景别分为五大类，远景、全景、中景、近景、特写，在镜头衔接上，一般是遵循动镜头衔接动镜头，静镜头衔接静镜头，全景接中景，中景接特写的原则，不是特殊需要，经量不要跳景别拍摄镜头，也不要同景别连续组接镜头，尽量让连续的两镜头有景别上的差异。以上关于怎么制作视频分镜头的回答，望采纳。

谢邀。 分镜（Shotlist）是由文字构成的，而故事板（Storyboard）是由图像（与文字）构成的。 其实分镜在描述每个镜头时，它更指向于技术性，规划想要用摄影机捕捉的内容，能够更有规划性和高效的进行工作，促进电影在你潜意识里的视觉语言。 而把剧本文字上的呈现落实在一个个镜头上，是一个比较复杂的过程，逐个缕清拍摄内容也是前期准备里必不可少的。一般来说分镜不是单打独斗的产物，导演或摄影师都是该部分中的一员，以免在拍摄的过程里容易有分歧产生。分镜是在筹备拍摄期间非常关键的一个部分，最好需要预留出很多时间来打磨它，这样能够在影片正式打开前激发创作者的不少灵感。 故事板其实是由图像构成的，是通过屏幕上显示的每个镜头的代表性的静止图像直观讲述故事。 希望我的回答可以帮助到你。

视频脚本分镜头怎么写怎么拍 第一，写好一个大纲 都知道写作需要列提纲，写剧本也是同样的道理。需要提前列好人物关系、环境情景设计。故事的发展才不会乱七八糟，不然观众也会看得稀里糊涂 第二，确立一个主线故事 确立一个主线故事没有故事的文章太枯燥，更像一篇学术论文。剧本作为舞台剧的灵魂，需要有一个完整且有意义有价值的故事作为剧本的支撑。 第三，设计一个真实自然的情境场景 能让观众有代入感，觉得自然真实。引起大家的共鸣。像在公司加班呀，就有吸引很多加班党的注意。如果是在学校上课的情境，不只是学生党，还有怀念曾经青春校园的人都会忍不住去看。 第四 ，为故事加入转折和冲突 内容有转折往往平淡无奇的故事，让人看了留不下印象。 而情节突转或者比较悲比较虐的内容，能让大家记忆犹新。内容有变化，既能吸引眼球，又能显示这个剧本的文学创作水平。 第五，注意把握好短视频剧本的时间节奏 人的新鲜感注意力时间刚好是十五秒，时间太短，内容没办法呈现，但时间太长又会让人产生视觉疲劳。十五秒是一个刚刚好的临界值，在恰好的时间，呈现出好的效果。 第六，为故事注入价值，进行内容升华 视频内容需要以健康为前提，其次有积极意义。因为观众还有一部分是未成年人，需要给他们树立一个好的榜样，展现正能量的一面。 分镜头脚本如何写 分镜头脚本是将文字转换成可以用镜头直接表现的画面，分镜头脚本包括画面内容、景别、拍摄技巧、时间、机位、音效等，在一定程度上已经是”可视化“影像了。

一部广告片最重要的就是寻找到精准的受众定位，这样才能提高消费者购买的欲望，继而取得市场核心竞争的优势，牢牢占据品牌在市场上的主导地位。定位的根本目的是针对消费者的真实需求，突出品牌优势，区别于同行业的竞争。

写短视频脚本的前期装备工作有哪些 在开始下笔写短视频脚本前，你必须先确定好此次短视频的内容思路： 1. 坚持视频定位 通常，短视频账号都会有明确的账号定位，如美食类、服装穿搭类、职场类、生活小技巧分享类、街头访问类等等。 所以，我们在策划每个短视频内容之前，都要基于你的账号定位（大方向）。 不管是平台，还是用户，都是喜欢垂直内容，这是毋庸置疑的。 2. 确定视频主题 主题是赋予内容定义的。基于上面的账号定位，我们就需要对此次具体的短视频拍摄定下主题。 比如彩妆分享类账号，此次拍摄一个干皮底妆种草分享，这就是具体的视频主题。 3. 安排好视频拍摄时间 如果你的短视频需要多人或者与别人合作拍摄，你就需要提前安排好视频拍摄时间，一是可以做成可落地的拍摄方案，不会产生拖拉的问题；二是不影响前期准备、后期剪辑工作进度。 4. 找好视频拍摄地点 室内场景or室外场景？再具体一点，街道or广场？等等。 因为部分拍摄地方，你可能需要提前预约或沟通，这样才能不影响拍摄进度。 5. 参考/借鉴优秀视频 尤其是刚开始接触短视频制作时，自己想要的视频拍摄效果和最终出来的效果总是会存在差异。这时，建议提前学习一些视频拍摄手法和技巧，或者直接借鉴、学习大神的拍摄。 6. 背景BGM BGM是一个短视频拍摄必要的构成部分，配合场景选择合适的音乐非常关键。 比如拍摄帅哥美女的网红，选择流行和嘻哈快节奏的音乐；拍摄中国风则要选择节奏偏慢的唯美的vlog音乐；拍摄运动风格的视频就要选择节奏鼓点清晰的节奏音乐；拍摄育儿和家庭剧，可以选择轻音乐暖音乐。 这方面需要多积累，学习别人是怎么选择BGM的，或者选择平台上近期爆火的BGM。

谢邀。宣传片前期沟通需要聊什么， 关于这个问题，我是这样认为的： 在进行影视宣传片策划的时候，首先就是要和客户进行详细的沟通，这个过程十分重要，在了解到客户需求的时候，就应该根据客户的需求进行相关的宣传片策划工作，有的客户是想宣传自己的公司，有的客户是想宣传自己的产品，不同的客户，需求不同，所以在进行宣传片策划的时候，了解客户的需求非常关键，因为明白了客户的想法，才能做出让客户满意的影视宣传片作品出来。 在了解了客户需求之后，就可以开始影视宣传片策划的工作了，例如从客户的行业开始，不同的行业，不同的产品，有着不同的市场，而不同的市场，用户的需求也是不一样的。比如在电商市场的宣传片，品质要好，因为大家最担心的就是网上买的东西没有实体店的好，所以电商宣传片可以从品质方向出发，让用户了解到企业产品的品质，这样就会增加用户对企业的信任，那么接下来的咨询购买就不是难事了。 以上就是我关于宣传片前期沟通需要聊什么的回答，希望可以帮助到你。

谢谢邀请我认为宣传片拍摄，前期有以下三个方面。   1. 要了解产品属性，通过市场调研来展现产品的魅力。我们需要对产品的相关属性有深度的了解，例如，产品的亮点的挖掘、产品与同类产品的竞争优势以及产品在市场的受欢迎程度等方面。另外还要做好相关的市场调研，明确市场的潮流走势，这样才可以更快的打开产品的销售市场。 2. 激发创意，让创意去打开销售市场。结合市场的导向，以及受众的反馈，策划人员需要立足市场、贴近产品特性从而撰写出创意的方案框架，在充分展示产品的风格之外，也让宣传片更贴近市场需要。这个过程，有助于企业的长期良性发展，从而为企业未来发展打下深厚基础。 3. 要明确相关企业产品未来的大势所向，产品的消费人群都有哪些，产品的市场环境和竞争对手策略等。精确的定位到产品目标受众，以及产品市场，这样才可以让企业宣传片的效果达到事半功倍的效果。   总的来说，企业宣传片拍摄前一定要站在用户的角度去思考问题，给客户呈现出一个满意的策划方案，同时，要提前考虑客户所要提出的问题，给客户一个合理的解决方案。

谢邀。纪录片的前期策划需要注意哪些？ 一、历史文化类纪录片的前期筹备　 　 一直以来，一般性的地方台制作此类电视片都比较粗糙。究其原因有三：一是制作机制的问题； 二是策划意识淡薄；三是运行资金不足。这三者其实是联动影响的。现在电视台基本实行的是栏目制和编导负责制，节目运作周期短、制作力量单薄、专家支撑缺失，运行资金短缺，而这些都是制作纪录片的大忌。因而要做好历史文化系列纪录片，这些是首先要解决的实际问题。　　首先，要确定优秀的策划团队、制作团队和专家团队作为固定班底；其二，应有科学合理的制作周期与播出方式；其三，给予必需的运行资金。其四，投入高品质的摄录设备以及配套设施。 　　 1、确定优秀的策划团队、制作团队和专家团队作为固定班底　　优秀的策划人员是团队的灵魂，需要集中电视台甚至是外聘一批精于业务、善于统筹管理、集体观念强的业务精英来组合团队。这样在前期的策划中，能集思广益拿出可行性强的策划方案，来统领下一步工作的开展，以及在制作过程中及时修改或增加、优化策划方案，直到最终纪录片的定稿。策划人员的工作始终要贯穿纪录片制作的每一个环节，直到成品的最终审定。 　　 优秀的制作团队，是纪录片具体的实施者。这会涉及到拍摄、灯光、编辑、特技、音效等专业性强的技术手段。为了保证高质量的技术支持，可以打破电视台的编制，高薪聘用优秀的专业技术人员加入制作团队，或是通过与某一方面技术实力强的影视制作公司的合作，来弥补技术上的不足。　　 优秀的专家团队，是纪录片的历史真实性的保证。他们能为纪录片提供详尽的文史资料，撰写相关的专题文案，核对稿件的史实与观点是否正确，审核片子成品画面的表达与文字内容是否对应吻合。他们要参与纪录片的策划修订、稿件核对、成品审看。　　2、确定科学合理的制作周期与播出方式　　一般情况下，纪录片不应按照普通栏目的日播制或是周播制来播出。从制作流程上讲，一部纪录片是要经过诸多环节，而且每个环节都要做到尽善尽美，这不同于一般性的节目制作，需要更多的时间去实践与加工。比如：拍摄一部纪录片，前期的资料收集、专家论证，以及拍摄主体不同的光影、不同的气候、不同季节的拍摄要求，这需要镜头的积累，需要时间。同时专业设备如摇臂、轨道、灯光等的应用，无疑会减缓拍摄进度。因而历史文化类纪录片，应该按独立的系列节目来适时播出。　 3、筹措必需的运行资金　　拍摄历史文化类纪录片，需要的费用自然要会多一些。这包括外聘人员的薪金，专家的劳务费，所需场工劳务费以及合作单位的制作费用等支出；还包括所需拍摄编辑设备的添购与维修等；其它还有住宿、误餐、交通等支出。解决方式一般有两种：一是台里立项，投入专项资金来完成。二是争取社会团体的赞助，来实现合作共赢。后一种方式是现在电视台主要采取的方式。　 4、准备高品质的摄录设备以及配套设施　　录制历史文化类纪录片，一般要求画面的质量比较高，这就会对录制设备的要求较高，对录制的手段也要求也多一些。这就涉及到高清摄像机以及多种配套专业镜头、摇臂、斯坦尼康、延时滑轨道、轨道、飞行摄录机、各种照明灯光以及后期高清编辑机，这是最为基本标准配置。 　 二、历史文化类纪录片的策划与撰稿　　通常人们认为，制作历史文化类纪录片虽然意义重大，但并不卖座。但央视大型纪录片《敦煌》、《舌尖上的中国》等优秀纪录片的热播，开始改变了这一传统观点。其实只要按照传播的规律，站在受众的欣赏角度，去策划片子的表达方式，去人文地故事化地撰稿，就能实现突破。 　　 1、策划，决定了一个片子的基调与表达方式，是一部纪录片成功的关键　　纵观以前诸多此类片子，画面编辑优美，但是不接地气，过于注重历史的严谨、专业的表述，基本上是说教式、古文体的表达方式。这好比一篇优秀的专业论文，只考虑到了知识层面，没有考虑到社会层面，重视了存在的意义，忽视了传播的意义。　　其实要解决的问题就是：如何做到又专业，又好看，这并不矛盾。其切入点就是历史文化知识与我们现代人的关系是什么？现实意义在哪里？说的更直白一点就是，故事话的表述、生活化的内容。要把冷冰冰枯燥的历史变成生动的故事，历史中的人物与现实中的相关人物形成关联。用现代人的理解与习惯去叙事，用现代人的生活与存在与历史人物对照。　　例如，我们在制作纪录片《云冈石窟》的时候，首先是以一个普通的年青讲解员的现实生活与工作来引入主题，其间相关联的人物还有研究员、表演艺术家、雕刻家、手工艺人以及各种与云冈有关的各类人物，以他们的工作与生活来引入和阐述云冈石窟的历史脉络、文物价值、保护研究等一系列专业性极强的话题。意义有二，从学术上增加了现实意义，从传播上增加了看点。　　 2、历史文化类纪录片的撰稿，要故事化、散文化的文字表述这要具备一下几个方面的积累：　　首先，要对制作对象的历史进行深入地研究，收集历史资料并与专家研讨是必不可少的，这是撰稿的前提。同时要于每个相关人物进行沟通与了解，作为撰稿中的人物素材资料。其次，要熟悉同一历史背景下与制作主体历史脉络、形成原因密切相关的其他历史事件、历史人物、实物遗存等知识。做到不仅能纵向的陈述主体历史，还能横向的评价总结。这会增加片子的历史厚重感与知识宽度，同时也极能体现撰稿人对历史知识的把握能力。 　　 最后，要落脚在生活化、散文化的文字表述，避免古文体的艰涩。艰涩的语言是电视片的忌讳。电视语言的基本要求就是通俗易懂，如果再能散文化的表述，就增加了语言的美感，片子也定会增色不少。 以上是来自知乎的回答。

我认为制作宣传片前期准备要做好这三项： 1、业务沟通 根据有关市场信息zhi，进行和客户dao之间的内部交流，包括项目定位、内容、要求、制作精度、时间安排、预算等等。做好这一项才有后续的进展，根据客户要求来制作宣传片。 2、项目策划 根据客户的要求，详细的做出拍摄时间、拍摄内容、拍摄计划、拍摄时会遇到的困难等策划书。根据策划书来有针对性地安排宣传片的主要内容。通过良好的策划让接下来的活动有序进展。 3、整体方案出炉 向客户提供做出的详细策划书，再进行讨论，修改策划中客户出的要求。与客户最后确定项目定位、内容、要求、制作精度、时间安排、预算等等。这些内容复杂但是缺一不可，让客户的需求得到最大化的满足，是准备宣传片的初衷。