广告创意文案是指

动画制作的12原则具体是指什么 1.挤压和拉伸（拉伸和收缩） 这是第一次的12个原则，是夸大fexible机构的变形以实现有趣或更多显着的效果。 这一原则也可以在3D动画的各种技术来实现：皮肤和肌肉，弹簧，变形，网格的直接操作，...也可以试验新技术，一些还在开发中，如配重块动态模拟（加权）和IK系统（反向运动学）。 预期预期 原则有助于引导公众注视行动将要发生的地方。这是“宣布惊喜”的理想选择。因此，预期越大，惊喜越低，但悬念越大。 对于3D动画，您可以增加或减少包括运动保持在内的预期，并可以使用数字时间编辑工具（如曲线编辑器，时间轴或时间表）进行细化。 分期 通过这个原则，我们将场景的意图和氛围转化为角色的特定位置和动作。通过演出角色的关键位置，我们将定义动作的本质。有几种技术可以在视觉上讲述故事，隐藏或揭示感兴趣的点，或者链中的动作，动作 - 反应，是两个例子。 在主要和次要动画以及面部动画之前概述了分段。3D动画是预览此舞台的最佳工具，验证一切正常。我们还可以帮助您使用当代电影技术，例如慢动作，冻结时间和3轴相机移动，或便携式相机。直接动作和从姿势到姿势这些实际上是两种不同的动画技术。在直接行动中，我们一步一步地创造一个连续的动作，直到我们结束一个不可预测的动作，并且在姿势构成一个姿势时，我们在结构化的一系列关键姿势中分解动作。 3D中的直接动作是动作捕捉，动态模拟和旋转镜检。我们可以使用通道智能地混合不同类型的运动，包括关键帧和mocap（运动捕捉）。此外，我们可以使用曲线非线性地编辑，并分别编辑身体不同部位的运动。 连续和叠加的动作 这两种技术有助于丰富并提供行动的细节。在其中，运动一直持续到其结束。在继续行动中，角色在行动后的反应告诉我们角色的感受。在叠加动作中，多个动作混合，重叠并影响角色的位置。 在3D动画中，使用了许多连续动作，例如在衣服或头发的动态模拟中。3D动画软件中的图层和通道允许我们混合角色不同部分的不同叠加运动。 慢速输入和慢速输出 使用此原则，通过加速动作的中心，同时减慢开始和结束，可以实现有趣的效果。 在3D动画中，您可以使用曲线等时间编辑器以非常精确的方式获得它。如果使用动作捕捉，应提醒演员使这些入口和出口缓慢。有时也会使用相反的效果，特别是在商业广告或音乐视频中，获得超现实的结果，快速入口和出口。弧线当使用弧线为角色的运动设置动画时，我们将呈现自然的外观，因为大多数生物在弯曲的轨迹中移动，而不是完美的直线。如果我们不使用这些弓，我们可以给动画带来险恶的机器人触摸。 在3D中，我们可以使用约束来强制所有动作或部分动作进入弧形轨迹。即使动画捕捉也可以使用曲线编辑器进行细化，只要它不可编辑即可。 次要行动 这一原则包括补充主导行动的小动作。 至于3D动画，您可以使用动态模拟和脚本来控制大部分辅助动作，我们可以利用图层和通道创建不同的辅助动作，一层用于头发，另一层用于衣服，...... 定时 它是角色执行动作的精确时刻和时间，它为表演提供情感和意图。在讲故事时，动作的中断是一种极好的资源。 大多数3D动画工具允许我们使用非线性编辑器，剪切或添加帧来优化时序。我们还可以控制使用不同的轨道为不同的字符子的时机，和 - 轨道的人物的部分，因为cabeja，躯干，手臂...... 夸张通常有助于夸张人物，以反映动作的精髓。夸张的很大一部分可以通过Squash和Strech获得。 关于3D动画，我们可以使用程序技术，运动范围和脚本来夸大运动。我们不仅有表演本身夸大动作，我们还可以使用电影和编辑来增加片刻的情绪强度。 建模和坚固的骨架 建模和坚固的骨架系统，或者如30年代所说的坚固的绘图，将有助于角色活跃起来。由于模型设计不佳，重量，深度和平衡将简化生产中可能出现的复杂情况。此外，在将角色与相机对齐时，我们必须注意轮廓。 在参考3D动画时，我们必须熟悉骨架，并针对每个角色的个性和特定动作进行优化。 个性 人格或外表，就像它最初所称的那样，促进了角色与观众之间的情感联系。我们必须发展我们的角色，给他们一个有趣的个性，一系列清晰的欲望和需求，标志着他们的行为和行为。 运动的复杂性和一致性是我们可以在3D动画中轻松开发的角色个性的两个要素。我们应该开始通过书面人物的性格，它是如何移动，如何定义它反应不同的情况下，它如何与和反应等特点，个性......我们通过关键姿势完善我们的性格。3D 视觉风格动画的一些新原理 谈论3D时的视觉风格不仅仅意味着事物的外观。它对渲染，动画技术以及最重要的生产复杂性也有很大的影响。我们必须开发适合所有级别的制作，建模，动画，渲染等的视觉风格。例如，角色的建模或纹理中的任何细节都会使动画过程大大复杂化。 结合运动 如今可以组合来自不同来源的动作，我们必须寻找逼真的动画和动画之间的近似。在开始制作之前，我们必须在各种风格中定义清晰的动作和动画风格：物理卡通，逼真的人体运动，旋转，...如果我们使用动作捕捉，我们将不得不提醒演员增加他们的意图动作。 摄影 由于我们可以完全控制相机的移动和位置，因此我们必须将电影制作作为动画的重要组成部分。你必须密切关注布局阶段。此外，照明工作应特别注意，因为它对渲染系统和最终表面产生巨大影响。 面部动画 角色的大部分思想和情感都反映在他们的脸上。3D动画让我们比以往更能控制面部动画，因此我们必须确定面部控制的级别以及角色和制作的适当动画风格。在预生产期间，我们必须开始开发面部变形的目录，以及基本的动画周期，例如步行。在动画的眼睛你必须特别注意。 对这些动画原理的重新解读将有助于我们创造出现代和更可信的当代人物和情境。使用传统和当前原则规划和指导动画将使我们更有效。希望我的回答能够帮助到你

谢谢邀请，以下是我整理的三点公益海报广告创意文案。 1、公益，不是一个人做很多，而是每个人做一点点。 2、注入一缕晨光，还你一轮太阳! 3、参与公益，畅享和谐 希望我的回答可以帮助你。

1、行为互动式 利用人性或需求解决方案去引导用户点击，让用户根据广告描述，想象或（完成）一个行动。 2、“如何”提问式 以“如何”为形式描写用户痛点或需求的一种方法。一般都是为了吸引用户点击，以标题提问，并予以描述解答。 3、品牌背书式 利用有一定影响力机构或组织等进撰写创意，提升用户信任感，从而形成点击，适合机构、厂家等品牌类关键词。 4、呈现后果式 向消费者呈现出该产品的后果，以第三人设去刺激 5、形象类比式 把某个象征性的物品，投射到产品，把利益放大化！ 6、条件刺激式 零门槛，无须经验等条件，刺激用户轻松获得。

我是10年的资深文案创意，要看不同的城市谈薪资，目前我坐标南京，薪资9K，13薪。如果在北上广，资深文案创意的月薪应该有15K以上。

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做三维动画电脑配置方案是什么？1、做三维动画需要的电脑配置：显示器要台式的显示器，然后显卡最好1G的，内存2G，CPU双核6200+，硬盘（大点无所谓3D文件蛮占空间），这些完全可以让你很顺利调动画了，3维动画最要是你对动作的感悟。至于配置要求一点都不高。 2、三维动画制作的步骤： 第一步：手绘动画图形结构。根据预先创意的图形概念，手绘出适合的图形结构，这是三维动画制作最基础的部分。 第二步：3D角色模型。根据概念设计以及融合客户、导演的综合意见，在手绘动画图形结构的基础上，在三维软件中进行模型的制作，制作出三维动画中的主角们。 第三步：贴图材质。根据制作好的3D角色模型，对模型进行装扮，进行色彩、纹理、质感等的设定工作，这样才能让主角们更加生动，各具特色。 第四步：骨骼蒙皮。根据故事情节分析，对3D中需要动画的模型进行动画前的一些变形、动作驱动等的相关设置，为动画师做好预备工作，提供动画解决方案。 第五步：分镜头动画。根据剧本、分镜头故事板，动画师通过镜头和时间，给角色或其他的需要活动的对象制作出每一个镜头的表演动画。

多抓热点。和当前大家喜闻乐见的关注点结合，再看怎么对接自己要拍摄的内容。  

在短视频如此火爆的情况下，怎么样才能做出一个爆款的视频，不仅视频重要，文案也是相当要注意的，我们该如何写好一个短视频创意文案呢？ 第一点：互动 互动性质的文案，一般来说会勾起观众的回答欲，最好是疑问句和反问句，比如：“你觉得这个能打多少分？”等等诸如此类。 第二点：亮点 并不是任何小故事拍成视频店铺能活的，最重要的是你的视频要有亮点，比如说文案写的生动形象，又或者看完能让人大笑不止，这都是需要技巧的。亮点就是你的闪光点。 第三点：悬念 现在的人满肚子的好奇心，总喜欢刨根问底，所以就要利用这一点，来勾起观众的好奇心，只要他们的好奇心上来的，你视频的播放量就自然不在话下。 第四点：要有梗 现在的年轻人可都是讲究梗的，很多时候你觉得一句话很普通，可就是因为有那么一个梗，被很多人点赞甚至是转发，从而瞬间爆了。 第五点：共鸣 如果你做的是情感类的短视频，那么共鸣真的很重要，因为感情里的感觉无非就是那么几种，只要你做出了共鸣，引起了很多人的关注，那么也就火了。 第六点：标题 一个好的标题往往决定了你的视频会不会被人点开，只有被人点开了，你才会有任何后续的可能。所以在取标题的时候，一定要注意，抓住以上几个重点，不管是梗还是共鸣又或者是悬念等等，你至少得有一个，不然你的标题取得过于平庸，人家根本不会有想点开的欲望。所以刚开始写文案的人，一定要在标题上多下功夫。 说了这么多，文案的技巧写法也就说的差不多了，最重要的还是得自己边写边感受，这不是能一蹴而就的，慢慢去琢磨总有一天能变成一个优秀的文案写手。  

企业宣传片的创意文案我们应怎么写，,写方案之前一定要思考好，首先，分析研究企业相关资料，再明确广告定位以及广告主题。在确定宣传片主题后，开始构思广告形象，确定内容的表现形式和技巧。 其次，以每个企业宣传片拍摄镜头段落为序，运用语言文字描绘出每个广告画面以及怎样展现出来的，这时需要注意的是，必须考虑时间、安排好时间。因为一般企业宣传片都是按秒来收费的，每个画面的叙述都要有时间概念。镜头也不能展示的太多，如果需要必须在有限的时间内传播出所要传达的内容才可以。 最后，企业宣传片拍摄文案脚本的写作，可以运用感性诉求的展示方式，激起人们的参与意识，引导人们产生正面的"连带效应"。因此，要达到此目的文案脚本必须写得生动、形象、逼真才可以，这样的宣传片以情感人，以情动人，是宣传片成功的基础和关键。除此之外，语言描述要具有直观性、形象性，容易化为视觉形象。从纸上的文字到电视上的旁白，这个转折更多需要导演的功底。 企业宣传片拍摄方案通过用文字的魅力和创意的画面来表达出企业及其产品的独特性，让产品融入环境，使消费者更容易记住产品的标识，往往可以为企业带来更大的机会，所以好创意的穿透力也是不容忽视的。

企业宣传片创意文案的五大步骤： 1、首先是企业宣传片创意文案内容的表现，如何展现一个企业的精髓，如何让客户第一眼就深深的带到你的企业当中，企业宣传片创意文案的片头就起到了非常重要的作用，片头起到总引得作用，把你企业最精华的部分展现在受众的面前。所以企业宣传片创意文案的片头一定要有创意，有新意，有特点。 2、企业宣传片创意文案中对公司介绍，公司的历程，规模，荣誉，展现企业的风采，用具体的内容来让受众感受到企业的实力。 3、企业宣传片创意文案的产品展示，公司的规模荣誉等全部都介绍过了，那么你要告诉别人的是你们公司是做什么的，你的产品与同行业相比有哪些竞争优势，这些就是受众最想了解的，在全域影视传媒做片子的人前期都不能很好的阐述其产品的优势所在，那么怎么去展示自己的优势呢？就需要在创意这块去挖掘企业的优势了，拍出产品的一些特色和独到之处了。 4、企业产品展示介绍以后，接着让别人知道你企业规模实力，主要是拍摄企业的办公区，研发部门，厂区等，以企业实实在在的实力来展现企业的风采，让客户达到心灵的震撼从而让受众犹如身临其境一样，看完就相当于到企业去做了一个真实的参观。 5、最后一个环节就是企业面对机遇面向未来的一个挑战，一个企业无论昨天做的多么强大，有多么大的成就，那么也只是代表了昨天，面对未来的一个展望是你的受众看到贵企业潜力的一个环节，关于企业宣传片结尾展望的设计，也是非常重要的一个环节，这个环节把握的好坏关系的受众最终对你企业的总体一个印象以及未来潜力的一个评价。

1、客户名称和产品名称； 2、企业宣传片的长度以及每个镜头的时间； 3、镜头画面及其文字说明； 4、镜头声音的文字描述； 5、镜头的拍摄方式与组接方式； 6、特殊要求及其他注意事项。 和场记板需要写清楚场次等信息一样，故事板上也要标注上镜头运用方式、时长、对白、所需的特效等等，方便导演、摄影师、演员等在企业宣传片开拍前对场景的镜头有一个全面细致的了解。故事板作为一种直观简单的方式，能很好地解释企业宣传片导演的意图。在某种意义上说，故事板就是一个可视的剧本，而故事板绘制者也就是“平面的导演”。企业宣传片脚本一方面是创意概念的文字化，另一方面是创意概念的视觉化。要把创意场景有声有色地描绘出来。故事板的绘制，要求每幅画面都要合乎创意的逻辑和视听语言的逻辑，能完整表现企业宣传片创意的内容。故事板是广告创意的翻版，它必须突出企业宣传片的主题，能够按企业宣传片创意的要求来完成

谢邀，怎么样才能写出好的宣传片创意文案？ 宣传片创意文案怎么做，首先要清楚几个地方，宣传片做什么用，定什么主题，怎么体现这个主题，然后通过主题突出企业的文化。 所以做好企业宣传片文案，可以参考智牛文化的一个方法方式去做： 1、要深刻理解企业文化的精髓是什么 2、确定什么的主题能与企业文化结合 3、怎么去表现表达这个主题 4、通过什么方式方法去验证这个主题 5、最后通过主题的提升去到企业文化的精髓高度 能从这几个方面去想企业宣传片，基本文案也有了一个大概的轮廓，然后根据这个轮廓去填充润色，一点点把文案丰富起来。 以上关于怎么样才能写出好的宣传片创意文案？的回答，望采纳。