游戏配音并不是单纯的念台词,人物的性格、情感、状态都要通过语言来呈现出来。一定要清楚角色定位,用人设一词来描述。人设即人物设定,最早是指虚拟人物的外貌特征、性格特征的塑造,使之在游戏、动漫、漫画等作品中成为一个血肉丰满的角色。人物设定包括:姓名,年龄,身高,性格,喜好,出生背景,成长背景设定等。角色定位是游戏配音的重中之重,他是正义的还是邪恶的,要抓住人物的性格特点?还是畏首畏尾?是伶牙俐齿,还是口无遮拦?并根据剧情发展,对人物的动作习惯、说话方式等进行仔细的揣摩,从而塑造出一副刻骨铭心的动漫形象。
第一,目的要明确。是为了什么而模仿,是为了追求‘像原声一样’,还是为了人物和剧本本身而模仿。学生配音中的模仿大多追求“像原声”,我在此补充说明,配音并非一定要“像原声”,原声也未必配得特别符合剧本角色(当然,除了一些大家耳熟能详的经典作品,大家公认的很好)。模仿只是让我们更快地找到如何创作的状态,让我们通过模仿找到自己会不会运用自如的声音,从而找到自己对声音的运用位置。
二是频率要保证。很多人觉得模仿“有点像”就会洋洋自得,其实此时还远远不够,要做的就是乘胜追击,反复听,反复练,这期间改变声音位置的过程,就是学习的过程(studio)。最后,以回馈为主。众评是最好的老师,别怕,就算不像也无所谓,差了也无所谓!一定是你反复磨炼或者遇到瓶颈的时候,你拿给别人听的时候,必须让观众去听,去评判。是不是真的像,能从观众的反馈中感知并说出哪些地方像,哪些地方不像。