宣传片制作内容及要求

谢谢邀请，关于抖音运营的工作内容是什么，我有以下看法。 一、平台算法和规则 一个平台内的热门内容，一定会有人工的干预，不管是正向干预（加推）还是负向的干预（限流）。所以不要认为一切都是机器和算法做主，只要做好数据就能有流量，你想要让自己热门内容成功获得流量，一定要考虑到这个内容最终还是会被一个真实的人去综合评价的。 二、内容有价值是一切的根本 为什么总有很多人一夜爆红一个视频几千万播放但很快就凉掉再也没有粉丝关注，因为脱离了内容最核心的本质，内容要有价值。 一个用户也许会为你无意之中拍出的一个搞笑视频点赞，也会去传播，但是他关注你的动作一定是基于一个最基本的需求：关注了你对他是有价值的（这个博主在稳定持久的产生对我有价值的内容，关注他未来会给我更多价值）。 内容是一个消费品，用户交换这个消费品付出的是时间，传播动作甚至是金钱。 所以做内容要先思考清楚你的内容价值到底是什么，受众群体到底是谁，你的内容是否可连续性的提供完整的价值。脱离掉这些思考无目的的进行内容探索，也许会踩中一个点遇到一次爆发，但是一定不可持久。 希望我的回答可以帮助到你，望采纳。

TVC广告有什么要求 TVC是电视片广告。 特指以电视摄像机为工具拍摄的电视广告影片。 TVC广告的要求，与以前的电影胶片广告（CF）不同，TVC通常费用相对较低，操作较简单

谢谢邀请，解说词写作有哪些要求？ 1、了解解说对象，搜集有关素材这是解说词写作的准备阶段，大量地收集有关材料，深人了解解说对象的有关知识，对其作全方位的研究，是对解说对象精确介绍、生动描述的前提。 2、抓住被解说对象的特征和本质对被解说的事物，应认真地进行分析研究，准确地抓住它的特征、本质和意义。 在解说中应恰当地运用对比联想、点面结合、由此及彼、由表及里等多种方法，来突出事物的特征、揭示事物的本质、说明事物的意义。 这是保证解说质量的一个关键。如果解说内容流干一般，缺乏特色，则失去解说的意义。如：在进行人物解说时，要抓住感人至深的一面。 在对一些实物进行解说时，则突出其最有价值、最受人称道之处；在进行旅游解说时，则注意景物的生态意义、观赏意义以及旅游价值，让旅游者感到不虚此行。 3、富有审美意义，发挥宜传作用优美的文字能愉悦心情，净化心灵，说者娓娓道来，听者（看者）如痴如醉，这就要求写作者对解说对象的认识要有真知灼见，对所解说的事物，或褒或贬，爱憎分明。 对赞扬的事物，要充满爱的感情，对否定的事物，要有切肤之恨的感情，这样的解说才能感染听众，收到预期的宜传教育效果。 4、运用准确、生动的语言解说的概念、判断要准确，解说的用语，力求将抽象的事理形象化、高深的知识通俗化、复杂的程序简单化、静止的事物动态化、枯燥的东西趣味化等。 解说中还可以用一些修辞方法，以增强语言的生动性和感染力。我们在此强调，解说词不同于纯理论描述的教科书或论文，它主要是以听觉形式进行信息传播的，所以应当在解说词中多增添文学色彩。 以上就是关于解说词写作有哪些要求的回答，望采纳。

广告创意有哪些要求 如果是平面的话，好文案很重要，当然也不能忽略图片和排版以及对广告主题的契合度，整体感也相当重要 电视的话，根据产品，理性广告就是信息的传达必须到位，感性的话，文案和拍摄的画面要容易引起共鸣最好 网络的话，要够出奇，能带动病毒传播最好 以上就是我对广告创意有哪些要求的回答。

微电影是指专门运用在各种新媒体平台上播放的、适合在移动状态和短时休闲状态下观看的、具有完整策划和系统制作体系支持的具有完整故事情节的“微(超短)时”(8-15分钟)放映、“微(超短)周期制作(1-7天或数周)”和“微(超小)规模投资(几千-数千/万元每部)”的视频(“类”电影)短片，内容融合了幽默搞怪、时尚潮流、公益教育、商业定制等主题，可以单独成篇，也可系列成剧。并不是时间越长宣传片制作费用越高，越短的越低。就像你问，做一盘菜需要多长时间，不仅和数量有关，还和你做什么类型的菜，对味道的要求有多高有关系。以上就是關於微电影的时长有要求吗？一般多长时间回答内容。

视屏二维动画技术要求 1、总体设计阶段 　　策划：动画制作公司、发行商以及相关产品的开发商，共同策划应该开发怎样的动画片，预测此种动画片有没有市场，研究动画片的开发周期，资金的筹措等多个问题。 　　文字剧本：开发计划订立以后，就要创作合适的文字剧本，一般这个任务由编剧完成。可以自己创作剧本，也可借鉴、改编他人的作品。 　　2、设计制作阶段 　　角色造型设定：要求动画家创作出片中的人物造型。 　　场景设计：场景设计侧重于人物所处的环境，是高山还是平原，屋内还是屋外，哪个国家，哪个地区，都要一次性将动画片中提到的场所设计出来。 　　画面分镜头：这个过程也是非常重要的，它的目的就是生产作业图。作业图比较详细，上面既要体现出镜头之间蒙太奇的衔接关系，还要指明人物的位置、动作、表情等信息，还要标明各个阶段需要运用的镜头号码、背景号码、时间长度、机位运动等。 　　分镜头设计稿：动画的每一帧基本上都是由上下两部分组成。下部分是背景，上部分是角色。背景和角色制作中分别由两组工作人员来完成，分镜头设计稿是这两部分工作的纽带。 　　3、具体创作阶段 　　绘制背景：背景是根据分镜头设计稿中的背景部分绘制成的彩色画稿。 　　原画：镜头中的人物或动物、道具要交给原画师，原画师将这些人物、动物等角色的每一个动作的关键瞬间画面绘制出来。 　　动画中间画：动画师是原画师的助手，他的任务是使角色的动作连贯。原画师的原画表现的只是角色的关键动作，因此角色的动作是不连贯的。在这些关键动作之间要将角色的中间动作插入补齐，这就是动画中间画。 　　做监：也就是进行质量把关。生产一部动画片有诸多的工序，如果某一道工序没有达到相应的要求，肯定会影响以后的生产工作。因此在每个阶段都应有一个负责质量把关的人。 　　描线、定色与着色。 　　4、动画制作阶段 　　5、后期合成，包括配音、配乐与音效：一部影片的声音效果是非常重要的。可以请一些观众熟悉的明星来配音。好的配乐可以给影片增色不少。 　　6、试映与发行：试片就是请各大传播媒体、文化圈、娱乐圈、评论圈的人士来欣赏与评价。评价高当然好，不过最重要的是要得到广大观众的认可。 　　以上就是有关 二维动画技术要求的相关介绍，现在不论是游戏还是动画都会用到二维动画来进行铺垫和设计。希望以上文章内容能够帮助大家！

谢谢邀请，视频素材一般要求拍多少时间这个得看个人需求了。小编给你提供个免费视频素材的平台。 制片帮作为一个专业的国内顶尖的AI视频制作平台， 利用互联网+模式实现商业视频的资源共享， 基于大数据算法为中小企业精准匹配最合适的商业视频制作团队， 降低供需双方时间、预算与沟通上的管理成本， 提供高品质的视频创意制作服务。它里面也存在大量的拍片视频素材可供使用。欢迎各位去下载使用。 希望我的回答可以帮助到你，望采纳。

1. 注意广告片景别的运用：根据被拍摄对象在镜头中所占据的面积范围，可以将景别划分为全景、中景、近景、特写和远景这几类。品牌文化广告片想做好，就必须注意景别的多样性，根据不同场景的特点选择最佳景别，注意时刻刺激观众的视觉体验，以此来达到最佳的广告效果。 2. 进行多角度拍摄：同一物体的不同拍摄角度，往往更可以获得意向不到的画面效果，在品牌文化广告片的拍摄过程中，可以尝试进行多机位拍摄，以此来选择最满意的拍摄素材。目前比较常见的拍摄角度有水平拍摄、仰角拍摄与俯视拍摄几种，不同拍摄角度还可以通过调整焦距来改变镜头与被拍摄对象的物体。 3. 选择最具市场竞争力的产品：品牌文化终归是一种比较抽象的事物，很多观众在观看品牌文化广告片时，都会下意识的将品牌文化映射到广告片画面中的某一具体产品，那么就应该在广告片中展示企业最具有代表性或竞争力的产品，这样比较容易获得观众对品牌的认可，使企业在传递品牌文化的同时又完成了对某一产品的宣传。

音色  素养  普通话标准

谢邀。广告片音频要求有哪些 1、要符合宣传片的意境 配音人员的语言语调要根据宣传片的特点，来配出一个适当的语音。不同的意境配音人员的声音也是不同的。在选择配音人员的时候，企业宣传片制作公司要考虑到各个方面的因素，来挑选出适合宣传片的意境的配音，可以为后期的录制工作做好充分的准备。 2.要考虑到语声差异和特点 语声是存在性别差异特点存在的，通常男配音的声音有利于展现出浑厚大气的感觉，这样的声音给企业商品的形象有实质性的增分及说服力。男性的声音一般比较适合汽车行业及烟酒行业等比较硬性的企业宣传片当中。相比较下女性的声音一般比较柔美细腻，像这种声音就比较适合在产品促销中、美容化妆品中的广告宣传片。 3.录音过程中的控制 配音人员必须具有专业的职业素养。在配音中应正确的运用适当的语速、声量及气息，把带有感情色彩的解说词内容表达出来。在整个录音过程中，一定要时刻注意距离话筒的位置，正确及合理的运用调音台的设备。企业宣传片制作后期要把收集的声音素材进行完善及加工，以此来让配音达到完美的效果。望采纳。

1.什么是人像摄影 人像摄影是指通过摄影的形式，在照片上用鲜明突出的形象描绘和表现被摄者相貌和神态的作品，它是被摄者自己的影像写真。 2.人像摄影的种类 人像摄影作品可以分为三大类。一是照相室人像，二是室内特定环境人像，三是户外人像。 3.人像摄影的要求 一幅优秀的人像摄影作品，不仅应该拍得像，而且应该比真实的被摄对象看起来更美，更有精神，更生动。也就是说，要把被摄者外貌上的优点表现得更突出，把他的思想感情表现得更鲜明，达到“形神兼备”的境界。

看你要做的广告是哪种类型，不同类型一般有不同的规范要求，大致差不多