广告文案要素具体案例

关于广告文案要遵循哪些原则 1、标题，是信息、趣味和创意的展现。能够抓住目标消费者。 2、内文，是广告文案的主体，是对广告标题的解释和广告主题的详细阐释。 3、广告语，是为了加强受众对企业、商品或服务的印象，在较长一段时间反复使用，集中体现广告阶段性战略的一种简炼的口号性语句。 4、随文，是向受众说明广告主身份及相关的附加信息，一般位于文案的尾部，起到附加说明和购买指南的作用。 有四大要素：标题，广告语，正文，随文。给你几个案例参考。 一． 商业广告文案写作 1. 标 题：我的MINI 2. 广告语：我承认，我的车顶并不清白 3. 正 文：我坦白;我沉迷自我表达，非得车顶、车身、和后视镜印上图案，还要在车门刻下大名，我自作主张，从多种轮圈种找出自以为是的一款，内饰从头到尾要顺着我意布置。 4. 随 文：MINI期待你的加入！ 广告文案创意分析：英文名：MINI 所属国家：英国 创建时间：1959年 所属集团：BMW集团 以上就是关于广告文案要遵循哪些原则我找到的一些资料，希望对你有所帮助。

01|文案 ☆说一千道一万，一条宣传片好不好看，走不走心，对外价值输出是否成功，关键就是一篇高水准的文案。 ㅤ ☆真正厉害的策划师，在做宣传片（广告片）的创意策划前，都是文案先行的。 ㅤ ☆而先写脚本后配文案的模式，虽然是90%的策划师的工作方式，✨但是这恰恰就是与顶尖高手的创意思维差距。 ㅤ ☆因为文案=影片逻辑+画面。逻辑没理顺，脑海没有画面，是写不出好文案的。一旦文案写好，那么其他的就是顺理成章的事。 ㅤ 02|导演的镜头语言 ☆再好的脚本故事，再精美的文案，那都还只是一个剧本。而把剧本转化成可感知的画面，就需要借助导演的功力。 ㅤ ☆镜头语言是造就一条宣传片可看性强与弱的关键。景别的运用、镜头的运动、转场的设计、景深的运用、演员的调度等等共同决定了宣传片的观赏性。 ㅤ 03|剪辑 ☆很多时候，我们会拍摄1T左右的素材给到剪辑师，剪辑师虽说会根据脚本进行粗剪搭建框架，但是优秀的剪辑师就是能够进行二次创作。 ☆优秀的剪辑能够将影片赋予更高的高度、更流畅的节奏，能够将观者瞬间带入营造的氛围而产生强烈的共鸣感。

动画制作的12原则具体是指什么 1.挤压和拉伸（拉伸和收缩） 这是第一次的12个原则，是夸大fexible机构的变形以实现有趣或更多显着的效果。 这一原则也可以在3D动画的各种技术来实现：皮肤和肌肉，弹簧，变形，网格的直接操作，...也可以试验新技术，一些还在开发中，如配重块动态模拟（加权）和IK系统（反向运动学）。 预期预期 原则有助于引导公众注视行动将要发生的地方。这是“宣布惊喜”的理想选择。因此，预期越大，惊喜越低，但悬念越大。 对于3D动画，您可以增加或减少包括运动保持在内的预期，并可以使用数字时间编辑工具（如曲线编辑器，时间轴或时间表）进行细化。 分期 通过这个原则，我们将场景的意图和氛围转化为角色的特定位置和动作。通过演出角色的关键位置，我们将定义动作的本质。有几种技术可以在视觉上讲述故事，隐藏或揭示感兴趣的点，或者链中的动作，动作 - 反应，是两个例子。 在主要和次要动画以及面部动画之前概述了分段。3D动画是预览此舞台的最佳工具，验证一切正常。我们还可以帮助您使用当代电影技术，例如慢动作，冻结时间和3轴相机移动，或便携式相机。直接动作和从姿势到姿势这些实际上是两种不同的动画技术。在直接行动中，我们一步一步地创造一个连续的动作，直到我们结束一个不可预测的动作，并且在姿势构成一个姿势时，我们在结构化的一系列关键姿势中分解动作。 3D中的直接动作是动作捕捉，动态模拟和旋转镜检。我们可以使用通道智能地混合不同类型的运动，包括关键帧和mocap（运动捕捉）。此外，我们可以使用曲线非线性地编辑，并分别编辑身体不同部位的运动。 连续和叠加的动作 这两种技术有助于丰富并提供行动的细节。在其中，运动一直持续到其结束。在继续行动中，角色在行动后的反应告诉我们角色的感受。在叠加动作中，多个动作混合，重叠并影响角色的位置。 在3D动画中，使用了许多连续动作，例如在衣服或头发的动态模拟中。3D动画软件中的图层和通道允许我们混合角色不同部分的不同叠加运动。 慢速输入和慢速输出 使用此原则，通过加速动作的中心，同时减慢开始和结束，可以实现有趣的效果。 在3D动画中，您可以使用曲线等时间编辑器以非常精确的方式获得它。如果使用动作捕捉，应提醒演员使这些入口和出口缓慢。有时也会使用相反的效果，特别是在商业广告或音乐视频中，获得超现实的结果，快速入口和出口。弧线当使用弧线为角色的运动设置动画时，我们将呈现自然的外观，因为大多数生物在弯曲的轨迹中移动，而不是完美的直线。如果我们不使用这些弓，我们可以给动画带来险恶的机器人触摸。 在3D中，我们可以使用约束来强制所有动作或部分动作进入弧形轨迹。即使动画捕捉也可以使用曲线编辑器进行细化，只要它不可编辑即可。 次要行动 这一原则包括补充主导行动的小动作。 至于3D动画，您可以使用动态模拟和脚本来控制大部分辅助动作，我们可以利用图层和通道创建不同的辅助动作，一层用于头发，另一层用于衣服，...... 定时 它是角色执行动作的精确时刻和时间，它为表演提供情感和意图。在讲故事时，动作的中断是一种极好的资源。 大多数3D动画工具允许我们使用非线性编辑器，剪切或添加帧来优化时序。我们还可以控制使用不同的轨道为不同的字符子的时机，和 - 轨道的人物的部分，因为cabeja，躯干，手臂...... 夸张通常有助于夸张人物，以反映动作的精髓。夸张的很大一部分可以通过Squash和Strech获得。 关于3D动画，我们可以使用程序技术，运动范围和脚本来夸大运动。我们不仅有表演本身夸大动作，我们还可以使用电影和编辑来增加片刻的情绪强度。 建模和坚固的骨架 建模和坚固的骨架系统，或者如30年代所说的坚固的绘图，将有助于角色活跃起来。由于模型设计不佳，重量，深度和平衡将简化生产中可能出现的复杂情况。此外，在将角色与相机对齐时，我们必须注意轮廓。 在参考3D动画时，我们必须熟悉骨架，并针对每个角色的个性和特定动作进行优化。 个性 人格或外表，就像它最初所称的那样，促进了角色与观众之间的情感联系。我们必须发展我们的角色，给他们一个有趣的个性，一系列清晰的欲望和需求，标志着他们的行为和行为。 运动的复杂性和一致性是我们可以在3D动画中轻松开发的角色个性的两个要素。我们应该开始通过书面人物的性格，它是如何移动，如何定义它反应不同的情况下，它如何与和反应等特点，个性......我们通过关键姿势完善我们的性格。3D 视觉风格动画的一些新原理 谈论3D时的视觉风格不仅仅意味着事物的外观。它对渲染，动画技术以及最重要的生产复杂性也有很大的影响。我们必须开发适合所有级别的制作，建模，动画，渲染等的视觉风格。例如，角色的建模或纹理中的任何细节都会使动画过程大大复杂化。 结合运动 如今可以组合来自不同来源的动作，我们必须寻找逼真的动画和动画之间的近似。在开始制作之前，我们必须在各种风格中定义清晰的动作和动画风格：物理卡通，逼真的人体运动，旋转，...如果我们使用动作捕捉，我们将不得不提醒演员增加他们的意图动作。 摄影 由于我们可以完全控制相机的移动和位置，因此我们必须将电影制作作为动画的重要组成部分。你必须密切关注布局阶段。此外，照明工作应特别注意，因为它对渲染系统和最终表面产生巨大影响。 面部动画 角色的大部分思想和情感都反映在他们的脸上。3D动画让我们比以往更能控制面部动画，因此我们必须确定面部控制的级别以及角色和制作的适当动画风格。在预生产期间，我们必须开始开发面部变形的目录，以及基本的动画周期，例如步行。在动画的眼睛你必须特别注意。 对这些动画原理的重新解读将有助于我们创造出现代和更可信的当代人物和情境。使用传统和当前原则规划和指导动画将使我们更有效。希望我的回答能够帮助到你

企业宣传片拍摄脚本的创作步骤通常包括以下几步： 确定宣传片的目标：在创作拍摄脚本之前，需要先明确宣传片的目标，包括宣传内容、受众群体、播放时机和渠道等。这些信息将为拍摄脚本的创作提供科学的依据。 构思故事情节：根据宣传片的目标，设计出宣传片的故事情节，即宣传片中所展示的内容和事件的发展过程。在这一步，需要考虑。 编写剧本：根据故事情节，编写出宣传片的剧本，即描述宣传片中人物、场景、动作、语言等的具体内容。在这一步，需要注意保持剧本的连贯性和逻辑性，同时还要考虑剧本中的语言表达和文字量。 设计画面：根据剧本，设计出宣传片中各个场景的画面，包括摄像机的位置、角度、距离等。在这一步，需要注意摄像机的运动、转换和视角的变化，以及画面中的构图和框架。 制定拍摄计划：根据剧本和画面设计，制定出宣传片的拍摄计划，包括拍摄时间、地点、人员、物品、设备等。在这一步，需要注意拍摄计划的可行性和经济性，并考虑到宣传片的拍摄过程中可能出现的各种变化。 制作拍摄日志：在宣传片的拍摄过程中，需要记录每一天的拍摄情况，包括拍摄场景、摄影机的位置和角度、拍摄的内容和时间等。 编辑剪辑：根据拍摄脚本和拍摄日志，将宣传片中的各个场景进行剪辑和排版，形成一个完整的故事情节。在这一步，需要注意剪辑的连贯性和逻辑性，同时还要考虑剪辑中的镜头转换和画面转场。 添加配音和音乐：根据宣传片的故事情节和剧本，为宣传片添加配音和音乐。在这一步，需要注意配音的语言表达和节奏感，同时还要考虑音乐的氛围和情绪。 制作字幕：根据宣传片的故事情节和剧本，为宣传片制作字幕。在这一步，需要注意字幕的语言表达和文字量，同时还要考虑字幕的位置和字体。 完成后期制作：最后，进行宣传片的后期制作，包括调色、混音、输出等。在这一步，需要注意调色的色彩感和过渡，同时还要考虑音效的平衡和质量。

总共有六大要素：1、同一性：广州TVC广告片制作标志代表着企业的经营理念、企业的文化特色、企业的规模、经营的内容和特点，因而是企业精神的具体象征。因此，可以说社会大众对于标志的认同等于对企业的认同。 2、造型性：广州TVC广告片制作设计责现的题材和形式丰富多彩，如中外文字体、具角图案中外文字体、具备图案、抽象符号、几何图形等，因此标志造型变化就显得格外活泼生动。标志图形的优劣，不仅决定了标志传达企业情况的效力，而且会影响到消费者对商品品质的信心与企业形象的认同。 3、延展性：广州TVC广告片制作是应用广泛，出现频率高的视觉传达要素，必须在各种传播媒体上广泛应用。标志图形要针对印刷方式、制作工艺技术、材料质地和应用项目的不同，采用多种对应性和延展性的变体设计，以产生切合、适宜的效果与表现。 4、识别性：识别性是广州TVC广告片制作的基本功能。借助独具个性的标志，来区别本企业及其产品的识别力，是现代企业市场竞争的“利器”。因此通过整体规划和设计的视觉符号，必须具有独特的个性和强烈的冲击力，在vi设计中，标志是具有企业视觉认知、识别的信息传达功能的设计要素。 5、系统性：广州TVC广告片制作一旦确定，随之就应展开标志的精致化作业，其中包括标志与其他基本设计要素的组合规定。目的是对未来标志的应用进行规划，达到系统化、规范化、标准化的科学管理。从而提高设计作业的效率，保持一定的设计水平。 6、领导性：广州TVC广告片制作作是企业视觉传达要素的核心，也是企业开展信息传达的主导力量。标志的领导地位是企业经营理念和经营活动的集中表现，贯穿和应用于企业的所有相关的活动中，不仅具有权威性，而且还体现在视觉要素的一体化和多样性上，其它视觉要素都以标志构成整体为中心而展开。

首先，优质的宣传片拍摄制作的核心是：新鲜的创意和独特的策划，新鲜的创意和独特的策划是由内而外，突出核心，使得整个片子具有很强烈的欣赏性，并且能够解读其企业要传达的信息，让观看者对企业留下深刻的印象。 其次，宣传片拍摄制作可以对企业的资源进行整合，从而统一了企业的形象，传递企业信息。宣传片可以增强观看者对企业的了解，从而带来客户转化，以及拓宽产品的销售渠道，为企业进行盈利。 最后，企业选择拍摄制作宣传片的目的是主要通过现场实际的录制和三维动画相互配合的，受众能够直观的看见产品的生产过程，突出产品的优点和使用方式等等。从而让受众更加深入的了解功能特点和使用方法，营造优质的销售环境，从而让企业可以俘获更多的客户资源，也让企业服务被更多的用户所熟知，提高企业对外市场的曝光度，提升企业的市场影响力。 以上就是宣传片拍摄制作对于企业发展的重要意义，希望对大家可以起到借鉴作用。

对于企业或者制作公司来说，要想拍出好的宣传片，就需要把握住宣传片制作流程，下面看企业网就从几个方面简单介绍一下宣传片制作的相关步骤。 估计不少的人都知道，宣传片拍摄主要分为前期策划、中期拍摄和后期剪辑三个步骤，但优秀的宣传片要诞生，远远不是这三个步骤所能决定的，还需要掌握以下几个要素。   一、把握主题，确定主线 首先需要根据客户的要求，选择对应的宣传片主题。因为很多的客户其实对宣传片并没有很好地理解，这个时候就需要制作公司帮助企业梳理需求，选择合适的宣传片种类。把握好主题后，接下来就是确定宣传片的核心思想，也就是宣传片的主线。商务人员需要对企业提供的素材内容进行整理、选择、加工提炼，发掘出最有表现力的内容，这就是主线。 二、创意策划，脚本制作 确定好主线后，就需要专业人员对主线进行创意策划，而好的创意往往是宣传片制作成功与否的关键。策划人员往往会根据主线表达的内容进行360度的思索，从不同角度去切入产生不同的想法，多角度思考的创意往往更有新意，特别能打动人。创意确立后，就要进行脚本制作，这时候就要考虑创意的文字内容和视觉表现了。 三、人员调配，镜头拍摄 脚本确定以后，接下来就是实地拍摄。一般而言，宣传片的拍摄大部分一天时间足够，特殊的可能需要两天到三天，在整个拍摄过程中，视频管家全方位负责各个环节的进行，保证拍摄顺利进行。 四、后期剪辑，适当特效 拍摄完成后，就剩下后期剪辑。独特的拍摄手法、新颖的内容都需要通过专业的剪辑来展现给受众人群，只有具备专业技术知识的资深人员才能在构图、色彩、情节等方面进行完美掌控，做出令人印象深刻的好作品。另外随着近年来电脑特技的广泛运用，宣传片制作过程中越来越出现特技的影子，而恰当的使用特技，可以为宣传片增添更多色彩。 五、把握整体节奏 宣传片的节奏包括画面和声音两大方面。它决定着作品的有机性和完整性，同时带动着观众情绪的发展和变化。不同的节奏感发挥着不同的作用。缓慢的节奏给人带来宁静、平和的感觉；而急速、跳跃性的画面富有动感和视觉冲击力。节奏的变化应该根据着宣传片的情节发展而准确把握。   总之，宣传片制作不仅是技术，更是一种综合化的艺术体现。不断地探索、用心做好每一个细节。成功的宣传片离不开各个要素的有机组合。拍片网平台之所以能够快速发展，很重要的一点就是拍片网平台在整个项目的不同阶段进行把控，确保每一个环节都不出问题，保证整个项目顺利结束。

企业介绍框架：以企业的简介、历史、发展、荣誉、文化为主线，介绍企业的基本情况和特点。 产品介绍框架：以企业的产品种类、特点、功能、性能、优势为主线，介绍企业的产品情况和卖点。 服务介绍框架：以企业的服务内容、流程、标准、优势为主线，介绍企业的服务情况和优势。 公益框架：以企业的公益活动、贡献、愿景为主线，介绍企业的公益理念和实践。 客户框架：以企业的客户群体、需求、反馈为主线，介绍企业的客户情况和服务水平。

3-5分钟微电影需要多大费用？具体明细价格有如下方面：1、文案策划方面费用   2、导演、摄影师、灯光师、演员等摄制班底方面费用。3、场景、美术、道具方面费用。4、录音方面费用。5、后期制作等方面的费用构成 。你还可以去制片帮平台用拍片计算器预测一下就知道大概的价格。https://www.zhipianbang.com/calculator.html，具体细节内容还是要具体沟通。

创意是所有影片的灵魂，也是让企业宣传片更生动、更令观众印象深刻的核心要素。 企业宣传片不是单纯的“吆喝式”的广告片，它的每一个镜头、每一句解说词，都是为宣传企业形象而服务的。 创意就是把这个形象打扮得更漂亮的造型师。

1.树立形象，传播企业品牌名 有一定优质的企业形象是很重要的，因为可以增加该企业的知名度以及增加投资人，和大众去该企业的好奇心和信心等。此外，企业的宣传片的好与坏，是可以提高企业在社会上地位和众多公司的崇高形象。据了解，现在社会的绝大多企业的宣传片多数是专业定制，企业的宣传片是企业的一个门面，能说不重要吗? 2.增加投资商，扩大产品、服务市场 现在基本每一个企业都有该企业该有的产品、服务。把企业的产品和服务能推销出去就是本质，但是在推销产品和服务出去的时候，必然是要让大众了解到企业的存在。在现在高科技的信息时代，大众基本每天都能获取很多信息，怎么能在大众的竞争下吸引人们的关注呢?企业宣传片便是一个优势，因为企业宣传片能在较短的画面上给大众了解到企业的发展、文化、理念、与同行的区别。企业宣传片便是较好的手段。 3.可根据产品特征去展示企业宣传片 企业宣传片还能以一种方式去去发布——电视广告。这方式很简单，可以根据时间长度等在媒体上发布，这方式在很多企业开产品推介会的时候以及新闻发布会的时候都有着一定优势的推广作用，因为它具有震撼的其实，视觉效应是非比寻常的，去宣传册相比，是有保留长时间的作用，具有灵活的特征。 4.促进消费水平，加快项目促成 促销现场、竞标、招商、产品发布会、项目洽谈、会展活动等。对企业来说是有辅助作用的。

拍摄一部宣传片的具体流程? 一、项目分析 制作项目之前，作为宣传片制作服务商，对客户要有一个基本信息了解：比如企业类型，产品特性，企业文化，工作流程等；另外客户行业信息(行业特性、行业趋势、行业地位、世界及国家相关政策法规等)；最后了解客户需求(风格、主诉点、受众、使用场合、片长以及用片时间等)。 二、项目判定 根据客户提供的信息，比如项目的工期，要求，风格，组内资源的配比情况判定是否需要联系外协;根据项目的要求，风格选择合适的编导，着手项目制作。 三、文案策划 文案策划阶段包含两个方面的内容： 1、策划大纲/创意阐述：明晰全片主题、确定叙事线索、确定叙事风格、确定表现手法； 2、解说词：确定解说词的逻辑结构，确定大框架确定解说词语言风格、视角及感情色彩确定各部分内容比重。 四、分镜头脚本设计 1、分镜头脚本：如果可能，在设计分镜头脚本前查看场地；如果可能，与客户确定剪辑风格，以此来确定镜头量和拍摄手法，分别设定好情绪镜头和叙述镜头的比例和拍摄手法，保证拍摄画面具有合理的逻辑关系，从全片进行布局设计画面的使用方式，避免同类型镜头的多次重复使用，对中性素材的使用合理，根据预算对镜头有所取舍，制作详细到每一句解说词的制作脚本自用. 2、包装设计：对于制作难度及工期有充分了解；对于全片的色调有统一设计；在画面设计上尽量避免歧义，多意，多选择性，保证客户VI的正确使用，画面信息量充足，内容清晰准确，在包装设计时，尽量保证画面的多层次性，注意细节的把握，对动画师提出要求时沟通简练、准确，尽量确定样片，并对工期有一定的掌控。 五、前期拍摄确定甲方联络人，协调人。 与客户沟通，提前制订拍摄方案及准备内容。根据分镜头脚本，场地及拍摄内容的需要确定器材，并合理安排，镜头设计合理，尽量避免“人眼”视角。强调镜头“组”的概念，现场沟通语言简练，明确，凡事以完成项目为先。注意现场环境，物品及客户工作习惯。 六、后期制作 1、初剪：根据分镜头脚本的设计及解说的长度将素材进行大致的裁剪和排序，选择适当的中性素材，剪辑时需要进行二次创作。 2、精剪：强调镜头“组”的概念 注意画面逻辑关系和景别顺序 选取符合全片风格和前后关系的音乐，并控制剪辑节奏。 3、动画制作及嵌入：及时与动画制作人员沟通反馈并按步骤审查指导制作方向，避免工期延误 动画质量负责并适当提出整改意见。 7 七、审片修改 1、内部审核：主管审核：通过对客户需求和客户信息的了解和分析，对片子的整体风格和节奏进行把握，并对镜头及包装的细节提出意见。客户经理审核：着重关注客户需求方面的具体表现，若无原则性问题应尊重主创。 2、客户审片(第一版小样)：详细记录审片意见，整理提交客户经理(电子文档) 审片结束后根据修改意见与制作人员、客户经理共同确认修改周期给出合理化建。 3、客户审片(第二版小样)： 回顾之前与客户确认的内容。成品交付最后向客户经理提供成片，整个宣传片制作流程完毕。